gov-civil-vilareal.ptKun je een H.P. Lovecraft-verhaal terwijl hij zijn haat afwijst?
>Normaal gesproken zal een regisseur die een populaire genre-auteur aanpast, smullen van de lof, zijn of haar geek-referenties bewijzen en met eerbied praten over de heilige originele maker. Dus het was best een verrassing om te horen Richard Stanley wees zo open en eerlijk over zijn gecompliceerde gevoelens jegens ene Howard Phillips Lovecraft toen hij een bewerking van een van zijn trippierverhalen naderde, een afdaling in waanzin genaamd Kleur uit de ruimte .
'Ik wilde ook enkele van de problemen aanpakken die ik heb met HPL; zijn atheïsme, zijn misantroop, zijn racisme, zijn vrouwenhaat,' zei Stanley helemaal bovenaan zijn interview met SYFY WIRE toen de film afgelopen herfst debuteerde op Fantastic Fest. 'Al deze dingen moesten op de een of andere manier worden gecontroleerd en aangepakt en ik heb niet de gelegenheid gehad om met hem in discussie te gaan. Ik had hem graag als avondeten gehad en geprobeerd om wat van die dingen naar buiten te brengen. Tot op zekere hoogte was het een kwestie van hem trouw zijn, maar op een ander niveau was het ook om hem te ondervragen. Ik moest sommige van die dingen naar buiten slepen.'
Opdat men niet zou denken dat de regisseur actief vijandig stond tegenover het materiaal dat hij benaderde, sprak Stanley ook met eerbied tegen het controversiële Lovecraft, de favoriete auteur van Stanley's moeder en op zeer jonge leeftijd in zijn leven gebracht. De regisseur beschouwt Lovecraft als een van de belangrijkste literaire stemmen van de 20e eeuw en dat was een van de redenen waarom hij zijn gecompliceerde gevoelens in de tekst van de bewerking wilde uiten.
Kleur uit de ruimte , met in de hoofdrol Nicolas Cage , gaat over een meteoriet die landt in de buurt van een afgelegen boerderij aan de rand van het fictieve Arkham, Massachusetts, met een trippy buitenaards aura met zich mee dat in de watervoorziening sijpelt en een bizar effect begint te krijgen op de gewassen, dieren in het wild en , uiteindelijk de verontruste familie die daar woont.
8888 spirituele betekenis
Krediet: RLJE-films
Het verhaal is een van Lovecrafts meer meeslepende verhalen, ook al zijn er geen gigantische goden met tentakelbek. In plaats daarvan ligt de focus meer op de psychologische gruwel van iets buitenaards dat een gezin infecteert. Veel mensen raken verstrikt in de kronkelige en slijmerige aspecten van Lovecraft en negeren zijn echte geheime wapen: zijn weergave van waanzin.
'Lovecraft is waarschijnlijk de Amerikaanse Kafka,' zei Stanley. 'Geobsedeerd zijn door de tentakels is een beetje alsof je Kafka alleen als kakkerlak ziet. Het is duidelijk dat er veel meer aan de hand is in termen van de geestverruimende eigenschappen van het ding.'
Stanley, die zijn eerste film regisseert sinds hij uit het noodlot is verwijderd Het eiland van Dr. Moreau , zei dat zijn anker voor het verhaal de 'gebrekkige, incapabele personages die geconfronteerd worden met dingen die ze onmogelijk aankunnen' in het midden van het verhaal waren. Cruciaal daarbij was om de mythos van Lovecraft in het heden te brengen, zodat het een duidelijke en actuele bedreiging zou blijven.
'Ik heb thuis een pluche Cthulhu waar ik 's nachts mee knuffel,' gaf hij toe. 'Met de Oproep van Cthulhu rollenspellen en zo, Lovecraft's worden bijna schilderachtig en gezellig. Een deel van mij wilde daar een einde aan maken.'
Om de kosmische dreiging onverbiddelijk en angstaanjagend te maken, koppelde Stanley het idee van deze buitenaardse aura die zijn omgeving infecteert aan een familie die zwaar getroffen wordt wanneer bij een geliefde kanker wordt vastgesteld. De manier waarop de kleur de natuurlijke omgeving infecteert, laat Stanley ook commentaar leveren op klimaatverandering. Dat, geloofde hij, zou Lovecraft's specifieke horror-huis slaan op een manier die andere films niet hebben kunnen doen.
Dat is de psychologische kant van de film, maar Stanley wist maar al te goed dat hij ook op het monsterfront moest presteren. De kleur zelf is een visueel kwaad, maar dan zijn er ook de mutaties die het veroorzaakt, die meer grotesk is en doet denken aan het werk van Rob Bottin op John Carpenter's Het ding .
Over de titel 'kleur' had Stanley een referentiekader in een kunstwerk van Virgil Finlay dat oorspronkelijk was gepubliceerd met het korte verhaal, dat volgens hem 'zo dicht bij een door de auteur goedgekeurd beeld van het wezen komt als we zijn' vatbaar voor krijgen.' Het monster is in dit geval gewoon een werveling van licht en kleuren, maar de kunst is dynamisch en brengt de angst over van de mensen die het licht zien ontsnappen uit de put en de razernij van het gras beïnvloed door dit buitenaardse ding.
romein j. israel bijv. beoordeling
Krediet: RLJE-films
Wat betreft de kant van de mutaties, Stanley wist ook dat hij op dat front moest presteren, en zei dat het geen optie was om het wezen buiten beeld te houden, zelfs niet als hij met een krap budget werkte. Dit is tenslotte showbusiness.
'Zelfs in kaken de haai zal uiteindelijk verschijnen,' grapte hij. 'Met het budget dat we hadden, zoeken we nog steeds naar de buitenste randen van de envelop, maar meestal hadden we te maken met het vergroten van fysieke effecten. We waren in staat om dingen te doen, bijvoorbeeld door ze in het echt te poppen en vervolgens digitaal de staven te verwijderen die het ding in het geheim bestuurden.'
Dit is de eerste keer dat Stanley met moderne effecten kan spelen. Hij zei dat hij tijdens zijn ontwikkeling aan een soort proto-MoCap-technologie werkte Dr. Moreau . De moderne VFX-technologie diende alleen om zijn liefde voor de oude meesters, zoals stop motion-expert Ray Harryhausen, te onderstrepen.
'Als Harryhausen nu aan het werk was, denk ik dat hij sommige van zijn werk zo ver zou kunnen perfectioneren dat je niet meer zou kunnen zien hoe het werd gedaan,' zei Stanley. 'Met optische compositing en visuele vervaging zouden we nu stop-motion kunnen maken op een manier die vrijwel foutloos is.'
Maar maakten onvolkomenheden deel uit van Harryhausens charme - of een soortgelijk speciaal effect? In King Kong , bijvoorbeeld, die werd geanimeerd door Harryhausen's mentor Willis O'Brien, lijkt Kong's vacht levend, constant in beweging, en dat is te danken aan de letterlijke hand van de maker. O'Brien verschoof subtiel de vacht van de Kong-pop elke keer dat hij hem verplaatste voor de volgende opname.
Stanleys ogen lichtten op toen hij Kong noemde, die hij uitriep tot zijn favoriete film aller tijden.
8888 engel nummer tweelingvlam
'Ik zag het voor het eerst toen ik vier jaar oud was en ik barstte nog steeds in tranen uit aan het einde', zei hij. 'Het raakt me emotioneel sterker dan de kruisiging, denk ik. Kong op het Empire State Building is een van de meest krachtige, iconische beelden die ooit door onze cultuur is gemaakt. Mijn hart ligt nog steeds bij de grote aap.'
Krediet: Warner Home-video
Hij sprong van het gepraat over bont met speciale effecten af en gaf toe dat dit een gebied was waar ze gewoon niet het budget hadden om te maken Kleur uit de ruimte er realistisch uitzien, digitaal of met praktische effecten. De familie Gardner kweekt alpaca's en zoals je je kunt voorstellen komen die arme dieren niet helemaal ongeschonden door de film.
Wetende dat ze de gemuteerde alpaca's in een of andere vorm zouden uitbeelden, werd besloten om de monsterversies onbehaard te maken (of 'naakt' zoals Stanley het uitdrukte). Het eindresultaat is zeker verontrustend en kan een geval zijn van budgetbeperkingen die uiteindelijk een creatieve overwinning worden.
De druk om een ambitieuze film te maken met een beperkt budget zou zwaar wegen op de meeste regisseurs. Stanley was niet immuun voor die stress. Dag in dag uit werken in deze headspace had zelfs effect op het onderbewustzijn van de regisseur.
'Ik werd achtervolgd door dromen tijdens de productie en vooral in de post-productieperiode omdat ik lang niet genoeg sliep', herinnert hij zich. 'In deze dromen zou de kleur actief opduiken en me vertellen dat ik harder mijn best moest doen, het er mooier uit moest laten zien en het beter in de wereld zou brengen. Het was als: 'Maak me mooi, net zoals ik er nu uitzie terwijl ik je overneem. Ik herinner me dat ik in mijn droom naar mijn handen keek en het spul zag branden dat uit mijn vlees brandde. Het begon invloed op ons uit te oefenen.'
En dat spreekt tot de kracht van H.P. liefdeswerk. Hoe problematisch de man ook is, het valt niet te ontkennen dat zijn werk nog steeds de kracht heeft om onder onze huid te kruipen en daar te blijven.
Die van Richard Stanley Kleur uit de ruimte draait nu in de bioscoop.
