Haley Joel Osment onthult de moeilijkste scène van The Sixth Sense en zijn grote toekomstplannen
>Haley Joel Osment is nu terug als een werkende acteur zolang hij weg was, maar omdat hij beroemd was als een klein kind, en nu een volwassen man is met een borstelige baard die gespecialiseerd is in ongebruikelijke komische rollen, blijft de interesse in zijn academische afwezigheid bestaan . En omdat de jaren die de nu 30-jarige acteur aan de Tisch School van de New York University doorbracht zo belangrijk waren voor zijn creatieve ontwikkeling, gaat Osment graag dieper in op de dingen die hij in die tijd heeft geleerd.
Hij is ook buitengewoon hoffelijk wanneer hem wordt gevraagd naar rollen die hij meer dan twee decennia geleden speelde. En dus toen Osment SYFY WIRE ontmoette tijdens New York Comic Con — het eerste deel van ons interview is hier — om enkele SYFY WIRE Survey-vragen te beantwoorden, bespraken we alle periodes van zijn carrière, van Het zesde Zintuig en A.I. naar zijn studententijd en door naar zijn huidige carrière als komische MVP. Osment is productief sinds hij afstudeerde aan NYU, met rollen in shows als Siliconen vallei , De buit van Babylon , de komende Oase , en Hulu's nieuwe sci-fi-komedie Toekomstige man , evenals films zoals Kevin Smith's body-horrorkomedie Slagtand .
wat is een aanval op titan?
Waar heb je je op school op gefocust?
Ik zat in de Experimental Theatre Wing, dus dat is vooral acteren, maar het leuke van dat programma is dat we met de Morse Cunningham-leraren werkten voor ballet en zo. We deden Afro-Aziatische dans en we deden veel aan self-scripting, dus we ontwikkelden ons eigen werk en dat was waar de latere jaren eigenlijk op gericht waren. Een deel van het werk dat ik toen deed, bestaat nog steeds en hopelijk zullen we een plek vinden in iets dat ik binnenkort kan doen.
Moest je je hersenen een beetje opnieuw kalibreren om dat programma te doen toen je al zo lang films maakte?
Het doet het helemaal en dat is het geweldige eraan. Als het een acteerprogramma was geweest ... er zijn geweldige acteerprogramma's die meer traditionele scènestudie zijn of die een manier hebben om al je gewoonten te willen doorbreken, wat in de meeste gevallen eigenlijk goed is. Maar om je helemaal van onderaf opnieuw te maken, ik denk niet dat ik daar zoveel aan had gedaan en ETW is geweldig, want zelfs als je een manier hebt om dingen te doen die je al heel lang doet, zeggen ze nu laten we eens iets heel anders proberen voor een heel ander doel, als je het zo kunt omschrijven. Het is gewoon nieuwe manieren vinden om creatief te zijn en je hersenen breiden zich enorm uit. Dat waren echt leuke jaren.
Waren die jaren vreemd, terug naar een normaal leven moeten gaan?
Niet echt. Daar heb ik echt van genoten. Er zijn een paar jaar - 2009 en 2010 - ik denk dat ik helemaal geen credits heb en dat waren enkele van de beste jaren van mijn leven. Het was een jaar dat we gewoon aan het werk waren in deze geweldige kamers op Broadway die we op NYU hadden met een groep van 20 mensen die eigenlijk de hele tijd in een programma zaten. We waren die relaties aan het ontwikkelen en hadden echt de vrijheid om na te denken over wat je als artiest wilt zijn zonder meteen werk te hoeven produceren en zonder het op te hangen als je dat niet wilde.
Was je als kind echt hard voor jezelf?
Ik denk niet gek hard, maar tot op de dag van vandaag heb ik een behoorlijk hoge standaard voor mezelf, wat een goede zaak is. ETW was daar een goed tegenwicht tegen. Als je te rigide probeert om jezelf aan een bepaalde norm te houden, zou je de vrijheid en het plezier van een scène kunnen verliezen en vrijwel altijd is het zo dat je beste werk wordt gedaan als je niet hard bent voor jezelf en je voelt een gevoel van vrijheid en zo. Daarom is theater zo geweldig, want je krijgt er elke avond een andere crack in op het podium.
Heb je iemand die je als mentor zou beschouwen?
Mijn vader, zeker. Hij is de eerste, en ik had een heleboel geweldige leraren bij ETW. Sommigen van hen sinds de jaren '70. Veel van de regisseurs met wie ik heb gewerkt, zijn erg gul geweest. Toen ik een kind was, behandelden ze me niet te veel als een kind en brachten ze me echt op een genereuze manier in het proces.
Toen je werkte aan A.I. , heeft Spielberg om uw input gevraagd?
Zelfs voor zo'n film, waarin hij het scenario had geschreven en het al zo lang had ontwikkeld, moesten we op de set gaan kijken hoe de dingen klinken. Ik denk niet dat er echte herschrijvingen waren of zoiets, maar er waren bepaalde tonale dingen in bepaalde scènes die moesten worden gevoeld zoals we ze deden en je weet dat je dat met hem repeteerde en een beetje in de trailer zat tijdens de lunch terwijl je de script. Creatief was dat een heel gaaf proces om deel van uit te maken.
Hij weet je goed op je gemak te stellen, ook al is het een enorme productie en ik waardeerde pas echt de geheimhouding van wat er daarna gebeurde ... De geheimhouding was voor andere mensen, want zo voelt het niet als je zijn in het centrum van de storm. Het lijkt me een leuke creatieve omgeving om daar te zijn.
Krediet: Getty Images
Dus waar ben je nu mee bezig?
Ik ben net klaar met een film genaamd Claire's geest die is geschreven en geregisseerd door Bridey Elliott en met in de hoofdrollen Abby Elliott, Chris Elliott, en de hele familie speelt daarin mee. Oase als we worden opgehaald zal waarschijnlijk in februari in productie gaan, en Siliconen vallei , Ik denk dat we later deze maand weer in productie gaan.
aflevering kies je verhaal ouder review
U wilt origineel werk maken, maar wilt u iets aanpassen?
Mijn moeder is lerares in de zesde klas en er is een boek van Edward Bloor genaamd Mandarijn, wat gewoon een heel coole, rare roman voor jonge volwassenen is en Danny DeVito's had er voor altijd de rechten voor. Ik wil het niet eens zelf maken. Ik hoop alleen dat hij het haalt, want het is precies het perfecte soort film voor hem om te regisseren, maar dat was een van de eerste dingen die ik las toen ik opgroeide en ik dacht: 'Dit zou een film moeten zijn' en DeVito's had het voor altijd.