gov-civil-vilareal.ptWaarom een rok niet nodig is voor Supergirl en Wonder Woman
>Stijlsporen overkomen de beste van ons, maar als je een superheld bent met een direct herkenbare look, is het niet altijd gemakkelijk om van de verwachtingen af te wijken. Degenen met speciale krachten zijn niet bestand tegen kleermakerstrends, en het zou erg saai zijn als ze dag in dag uit hetzelfde zouden dragen. Een hele kast aan opties presenteert zich in het gewone leven dat superhelden leiden als verslaggevers of antiquiteitenexperts, maar hun kostuums voor misdaadbestrijding kunnen ook profiteren van een update - en dat is iets dat zowel Super meid en Wonder Woman verkennen tijdens hun komende uitstapjes.
mist mijn ex-vriend me?
Het kledingwiel doorbreken is niet altijd gemakkelijk, vooral als er rekening wordt gehouden met geslacht, maar Kara Zor-El (Melissa Benoist) en Diana Prince (Gal Gadot) kunnen eindelijk de rok dumpen.
de CW
Wanneer Super meid ging in première in het najaar van 2015 noodzaak van dit specifieke kostuumdetail stond ter discussie. Natuurlijk, de rok maakt al sinds haar eerste deel uit van het kostuum van Supergirl verschijning in 1959 , maar het is niet zo praktisch in termen van de bewegingen van het personage en het verbergen ervan onder haar (vaak getailleerde) kantoorkleding. Er is ook het prikkelende element, dat gedeeltelijk aan bod kwam in de evolutie van het ontwerp in de pilot-aflevering. Het eerste ensemble dat Kara probeert, bestaat uit een bootieshort en een uitgesneden crop-top, terwijl ze verder opmerkt dat ze het niet eens naar het strand zou dragen. Ze heeft geen moeite met de minirok; het belangrijkste probleem voor Kara is het krijgen van de cape die ze wenst. Het ontwerp is afkomstig van Oscarwinnaar Colleen Atwood — die ook verantwoordelijk is voor de superheldenkostuums op De flits en Pijl - en als zij vertelde Verscheidenheid in 2015 toen ik het concept van de look uitlegde, had ik het gevoel dat er een echte liefde is voor Americana met Supergirl, en ik wilde dat hart van vrouwen echt omarmen.
Superheldenkostuums hebben een gestileerd aspect, maar de laatste jaren is authenticiteit ook een belangrijke ontwerpfactor geworden. Een kostuum dat het bronmateriaal eer aandoet en tegelijkertijd past in een echte wereldesthetiek, is van het grootste belang voor de algehele look. In nog een interview gezien datzelfde jaar, legde Atwood uit: 'In Supergirl vond ik de 'echte' persoonskant van haar personage erg leuk en wilde dat die in kostuum zou 'spelen'.' Maar net als bij de strips, waarin Kara door de jaren heen een aantal verschillende looks heeft gedragen, is het tijd voor verandering.
De Supergirl van de strips droeg in de loop van de decennia een verscheidenheid aan kleding die de rok sloot en de mode van elk respectievelijk tijdperk omarmde. In de jaren zeventig heeft ze ging met de tijd mee in hotpants, golvende mouwen en een laag uitgesneden top. De cape had een choker-detail dat was erg trendy. Voorafgaand hieraan heeft de Barbarella invloed was sterk in een kledingstuk die er klaar voor badpak uitzag, terwijl het ook dienst deed als voorloper van de iconische uitgesneden jurk gedragen door Julia Roberts in Mooie vrouw .
Krediet: Stanley Bielecki Movie Collection/Getty Images
hoe je muzikaal live kunt zingen1984, Super meid raak het grote scherm met Helen Slater in de titulaire rol. Het was een jaar van beenwarmers, minirokjes, preppy invloeden en steeds groter wordende schoudervullingen. Een deel hiervan verklaart het algehele uiterlijk van het kostuum van Supergirl, maar haar kostuum leek ook merkbaar op dat van Christopher Reeve Superman kleding (en het ging voor) $ 20.000 op de veiling vorig jaar ). Voorafgaand aan de CW-serie is dit waarschijnlijk het meest herkenbare uiterlijk van Supergirl. Ondanks dat het lezen als visueel verouderd is, is karakterherkenning van vitaal belang voor promotionele elementen. Het is echter tijd om verder te gaan, en enkele van de redenen waarom de verandering nu plaatsvindt, weerspiegelen hoe Dress Reformers al in het Victoriaanse tijdperk broeken probeerden te verkopen.
In een redactioneel artikel uit 1851 voor De Lelie - de eerste krant in de VS uitgegeven door en voor vrouwen - Amelia Bloomer schreef: over het dragen van een nieuw kledingstuk: een losse broek die onder een rok gedragen kon worden, waardoor er meer bewegingsvrijheid was. Elizabeth Smith Miller is gecrediteerd met het uitvinden van bloeiers, maar Amelia zette ze op de kaart, vandaar de naam. Dit werd niet gezien als een stijlvolle doorbraak, maar Bloomer duwde ze niet op een platform van mode en hield ze ook niet op als een ideologisch symbool van kiesrecht. Het waren eerder de gezondheidsvoordelen die ze benadrukte - in wezen een Trojaans paard voor kleding, om degenen die wilden dat vrouwen in beperkende jurken zouden blijven, niet van streek te maken. Fietsen, ontspannen wandelen en zelfs voor kinderen zorgen werden gehinderd door de omvangrijke en orgelverpletterende Victoriaanse kleding, en hoewel dit geen revolutie teweegbracht in de dameskleding, was het de vonk die het idee begon dat vrouwen broeken konden dragen.
Krediet: Library of Congress/Corbis/VCG via Getty Images en Sasha/Getty Images
Later, toen vrouwen in de jaren twintig en dertig een adoptiebroek gingen dragen — Mode eerste zet broek op de cover in 1917 - het stuitte op weerstand. Marlene Dietrich was geweigerde dienst in een hotspot-restaurant in Los Angeles in 1933 en moest ze een rok aandoen voordat ze zou gaan zitten.
Maar de Tweede Wereldoorlog veranderde alles - niet alleen het aantal vrouwen op de werkplek, maar ook wat als geschikte kleding werd beschouwd. Nogmaals, het benadrukken van dit praktische element hielp het te verkopen aan de starre leden van de samenleving.
Terug naar het nieuwe Supergirl-kostuum dat net voor SDCC werd onthuld. In een gesprek met SYFY WIRE legde Benoist uit dat de koude nachtopnames in Vancouver de keuze beïnvloedden:Logistiek had ik iets praktischer nodig [omdat] we ons in een koude omgeving bevinden en de rok met stunts niet altijd werkte. Maar ik vind het ook een mooie evolutie en we denken er al een tijdje over na.'
dagboek van een slap kind de lange-afstandsbeoordeling
Uitvoerend producent Sarah Schechter verwees naar het klassieke Supergirl-kostuum en schreeuwde ook het fantastische ontwerp van Atwood uit. Desalniettemin was het tijd voor een nieuwe outfit en Schechter onderstreepte Kara's groei omdat het nu weergeeft hoe ze wil dat de wereld haar als volwassen ziet. De meisjesachtige esthetiek van de rok was een groot deel van de originele look, terwijl de jumpsuit als verfijnd leest.
Dit wil niet zeggen dat rokken slecht zijn (en iedereen is vrij om van een minirok te houden); echter, in deze wereld en met de komende Crisis op oneindige aardes crossover-evenement binnenkort plaatsvindt, is het logisch voor deze specifieke kostuumupgrade. Stroom Super meid kostuumontwerper Victoria J. Auth creëerde deze nieuwe look met Ironhead Studios en Bill Hargate Costumes. Dit zijn de teams die achter de andere recente superheldenpakken van de 'Arrowverse' zitten, dus Kara's uiterlijk sluit visueel aan bij deze visie.
Krediet: Warner Bros. Pictures/DC Entertainment
Loskomen van de algehele esthetiek van de films die eraan vooraf gingen, Diana Prince in the Wonder Woman 1984 teaser-poster is gedrenkt in goud met een gedurfd, verbluffend kleurenpalet. In tegenstelling tot de CW's Super meid , die naar het verleden keek voor kostuuminspiratie, vermeed Zack Snyder's incarnatie van Wonder Woman de kleurrijke stershorts voor leer uit de Amazone. Een gedempte blauwe leren rok (die kort wordt vervangen door een vollere rok uit de jaren 1910 in Wonder Woman zoals ontworpen door Lindy Hemming) staat centraal in deze versie van Diana, maar ze dumpt ook het nauwelijks aanwezige kledingstuk ten gunste van een geheel gouden ensemble. Er is geen rok nodig voor de getextureerde legging, dijhoge laarzen en gouden pantser die geschikt zijn voor Westeros - ook ontworpen door Hemming.
1984 was het jaar Super meid gelanceerd in bioscopen, maar het is ook het jaar waarin Diana Prince zich bevindt voor het volgende avontuur met Patty Jenkins. Als je bedenkt hoe lang zowel Supergirl als Wonder Woman al bestaan, zou het vreselijk repetitief zijn als ze jaar na jaar hetzelfde zouden dragen. Ondertussen is het balanceren van kitscherig plezier met ruig realisme een harde lijn om te bewandelen, maar beide kostuums raken het doel. Bij het verliezen van de rok krijgen beide een frisse, leuke, en praktische garderobe-upgrade die de superheld kleermakerstrifecta raakt.
