Waarom de outfitwisseling van Harley Quinn in Birds of Prey zo belangrijk is
>Het komt zelden voor dat een eenvoudige kostuumteaser enige echte tractie voor een film oplevert, maar nogmaals, wanneer het personage dat je opzweept toevallig een Harley Quinn is, is normaal gewoon niet van toepassing.
Eind januari deelde DC een korte clip van Margot Robbie's nieuwe Roofvogels tik. Daarin was te zien hoe Robbie en de rest van haar meidenteam het voor de camera vasthielden, starend door de lens in hun kenmerkende burgerwachtuniformen met flitsende neonlichten en een magazijn als achtergrond. Het was stoer genoeg om Twitter enthousiast te maken, en om Robbie weer in haar stripboek-alter ego te zien wonen, rechtvaardigde een nieuwsbericht of twee, maar de clip was waarschijnlijk veel belangrijker dan de meeste mensen zich realiseerden, want, zie je, Harley Quinn heeft een nieuwe kijk . En dat is het waard om over te praten.
Voor alle duidelijkheid: Harley Quinn geniet van haar fantastische emancipatie … van de mannelijke blik.
Om te begrijpen waarom Harley's outfitverandering een diepe duik verdient, moeten we haar traject op het scherm in kaart brengen, van verliefde stripboekhulpje tot volwaardige antiheldin op groot scherm.
De meeste fans, vooral degenen die al een tijdje geen graphic novel hebben geopend, kennen Harley Quinn alleen door haar associatie met de Joker, wat ... prima is, denk ik. Die giftige relatie is verantwoordelijk voor het tot leven brengen van de gemene kant van Harley. Voordat ze de Joker in Arkham Asylum behandelde, was Dr. Harleen Quinzel een gevierd psychiater, een genie die crimineel gedrag bestudeerde. Haar relatie met de Joker veranderde haar en bewees haar beginnende theorie dat liefde een persoon kan dwingen de regels van de samenleving te negeren. Ze werd Harley Quinn, een schurk in het verhaal van de Joker, die hem meerdere keren hielp om uit de gevangenis te ontsnappen, zijn aartsvijand Batman aan te pakken en chaos over Gotham City te laten regenen. Hoewel de afdaling van Harley Quinn tot waanzin misschien een kickstart was door haar affaire met The Joker, breidde haar verhaal zich al snel uit met meer dan alleen de Clown Prince of Crime, op papier en op het scherm.
In David Ayers met sterren bezaaide Zelfmoordploeg , werd Harley Quinn lid van een team van antihelden, DC-schurken die bekend staan om het veroorzaken van problemen, niet om het redden van de wereld. De film was in veel opzichten een strategische strijd tegen Marvel's Avengers -stijl team-ups, maar het was ook een manier om geliefde bandieten uit het grotere DC-universum te introduceren. Robbie's Quinn sloot zich aan bij erkende schurken zoals Deadshot (Will Smith), Captain Boomerang (Jai Courtney), Killer Croc (Adewale Akinnuoye-Agbaje) en meer om een bovenmenselijke dreiging het hoofd te bieden. Ze deden het om egoïstische redenen - voornamelijk om hun gevangenistijd comfortabeler te maken - maar tegen het einde van de film had Quinn haar obsessie met de Joker een tijdje opgegeven om haar missie te voltooien en haar vrienden te helpen. Ze was een opvallend personage, een bron van broodnodige humor, gepersonifieerd anarchie, maar ze worstelde om te ontsnappen aan de ketenen van haar romantisch geladen begin en de attributen die die relatie voortbracht.
Harley Quinn was een bekwaam lid van Zelfmoordploeg , een vrouw met buitengewone talenten met een echt plezier om slechteriken neer te halen, maar het grootste deel van haar tijd op het scherm richtte zich op een uitgesproken mannelijk publiek met een voorliefde voor de manische pixie-nachtmerrie die ze vertegenwoordigde. Hele scènes werden besteed aan het scrollen van haar lenige vorm, treuzelend op haar borsten, haar kont, haar strakke buik terwijl ze naakte outfits probeerde met mannen om haar heen. Ze danste op palen voor de lol, ze oefende verleidelijk suggestieve acrobatiek in haar gevangeniscel, ze likte de tralies van haar kooi. Ze straalde seks uit en belichaamde volledig een verontrustende stijlfiguur - de gekke hete meid. Je weet wel, een waar mannen over fantaseren, een waarvan ze dromen om ze te beheersen of, erger nog, verder tot waanzin te verleiden. Ze is aantrekkelijk vanwege haar psychische aandoening. Ze is ondeugend genoeg om enkele van je donkerste verlangens te vervullen. Haar waanzin maakt deel uit van de verleiding - het betekent dat je haar als een object kunt zien, niet als een mens - zolang het niet overgaat in een gebied zonder seks.
Op het moment dat Harley Quinns mentale toestand problematisch begon te worden en de schrijvers dwongen te onderzoeken wat een jonge vrouw op zo'n gevaarlijk pad bracht of waarom ze erop stond steeds weer terug te gaan naar haar misbruiker, zou er een actiescène binnenkomen, een leuke flashback van Harley's shenanigans met de Joker zou opduiken, ons eraan herinnerend dat ze bestond om van te genieten, niet om mee te voelen.
Krediet: Warner Bros.
afdrukbare manifestatiedagboeksjabloonMaar daar komt misschien verandering in Roofvogels .
De nieuwe teaser toont een Harley Quinn die net zo wetteloos is als zij Zelfmoordploeg voorganger, maar iemand die niet langer lijdt onder een pervers mannelijk ideaal van wie ze zou moeten zijn. Met haar korte nieuwe kapsel, pony inbegrepen, een kort jasje compleet met confetti-geknipte kwastjes, felroze bretels en een vrijgevochten houding, ziet Harley Quinn er zeker geëmancipeerd uit, en niet alleen van haar voormalige geliefde. Ze draagt nieuwe sieraden, een hondenpenning die misschien een directe belediging is voor haar oude vriend, en ze drinkt het op met een bende stoere vrouwen.
Om te begrijpen waarom deze Harley Quinn vrij lijkt te zijn van de mannelijke blik, moeten we weten wat de mannelijke blik eigenlijk is. Het is een moeilijke definitie om vast te pinnen, omdat we vechten tegen decennia van filmografie die het hebben ondersteund. De mannelijke blik is niet beperkt tot de magerheid van de outfit van een vrouwelijk personage, hoewel het dat wel kan omvatten.
We denken vaak aan de mannelijke blik in strikt visueel, seksueel suggestieve termen, want dat is de vorm waarin het het gemakkelijkst te identificeren is, maar het omvat zoveel meer.
Harley Quinn lijkt bijvoorbeeld net zoveel huid te tonen in deze nieuwe looks als in Zelfmoordploeg . Het verschil zit hem in de manier waarop ze wordt vastgelegd door de camera. In Zelfmoordploeg , Ayer koos ervoor om op specifieke lichaamsdelen te blijven hangen, neerkijkend op het personage met een hoek die een zweem van voyeurisme en specifieke machtsdynamiek suggereerde. We zwierven vrij rond door haar lichaam, we staarden langs haar decolleté of scharrelden door haar netkousen op een manier die, zo niet roofzuchtig, op zijn minst slonzig aanvoelde. Deze nieuwe glimp van Harley Quinn daarentegen centreert de camera op haar gezicht; ze staart door de lens, net als veel van de vrouwen. We blijven hangen op kruisbogen, niet op tieten, we waarderen glinsterende omzoomde laarzen, geen dijen gehuld in ongemakkelijke kousen. Harley is net zo verleidelijk en verleidelijk, zuigt op een lolly, draait rond met een drankje in haar hand, maar ze heeft het gevoel dat ze ervoor kiest om actief deel te nemen aan de verleiding, en er niet het slachtoffer van te zijn.
Het is een fijne balans om te slaan, nog moeilijker omdat de mannelijke blik niet alleen over de seksualiteit van een vrouwelijk personage gaat; het gaat ook over hoe ze wordt afgebeeld in relatie tot de mannen om haar heen. Is zij de focus van haar eigen verhaal? Heeft ze een boog, een doel, zelfs een verdomde regel die niet afhangt van de ontwikkeling van een mannelijk personage? Fridging en de Bechdel-test maken allemaal deel uit van dit mannelijke blikprobleem; ze beschrijven hoe vrouwelijke personages vaak naar de achtergrond worden verbannen, gebruikt ten behoeve van de mannen met wie ze schermtijd delen. We denken vaak aan de mannelijke blik in strikt visueel, seksueel suggestieve termen, want dat is de vorm waarin het het gemakkelijkst te identificeren is, maar het omvat zoveel meer.Het vereist dat we identificeren wat er achter de camera gebeurt en vervolgens verbanden leggen met hoe dat zich op het scherm manifesteert. Bijvoorbeeld, Zelfmoordploeg werd aangestuurd door een grotendeels mannelijk creatief team. Ayer regisseerde en schreef het ding, hij had mannelijke cineasten en editors. Kortom, mannen waren verantwoordelijk voor de look, feel en het verhaal van de film. Nogmaals, dat is prima. Hopen we op gendergelijkheid? Natuurlijk, maar we suggereren op geen enkele manier dat mannen geen goede films kunnen maken. Het probleem komt wanneer mannen de leiding hebben over vrouwelijke personages en ervoor kiezen om ze op een sterk geseksualiseerde manier te portretteren zonder hen ook de luxe van een driedimensionale persona te bieden.
Harley Quinn is niet alleen een object om naar te gapen, de komische opluchting, een gekke sexpot, maar je zou niet weten dat als Ayers versie van haar het enige was dat je hoefde te doen. Mannen zijn niet de enigen die zich schuldig maken aan het gebruik van de mannelijke blik, hoewel ze er een voornatuurlijke neiging toe lijken te hebben. Ook vrouwen kunnen in de val lopen, vooral wanneer ze een eigendom beheren dat bedoeld is voor een overwegend mannelijk publiek, zoals stripboekfilms in het verleden zijn geweest. Denken aan Kattenvrouw , Elektriciteit , zelfs Patty Jenkins' Wonder Woman had een volledig mannelijk schrijfteam, hoewel het erin slaagde de ergste impulsen van de mannelijke blik te vermijden - maar Diana Prince en haar Amazone-zusters werden eraan onderworpen in de Justice League opvolgen.
Roofvogels is een project waar Robbie al eerder voorstander van was Zelfmoordploeg zette haar karakter in de schijnwerpers. De film had gemakkelijk een solo-avontuur kunnen zijn, maar in plaats daarvan vocht Robbie voor Quinn om omringd te zijn door andere vrouwen, vrouwen in vergelijkbare posities als zijzelf, vrouwen die werden beperkt door de verhaallijnen van hun mannelijke tegenhangers. Robbie wilde dat Harley Quinn werd versterkt en uitgedaagd door mede-heldinnen, niet door mannen, en niet specifiek door de Joker. En omdat ze een producent is op dit gebied, heeft ze inspraak gehad in wie regisseert (Cathy Yan), wie schrijft (Christina Hodson) en, we nemen aan, hoe Harley Quinn eruit ziet (de kostuumontwerper van de film is Erin Benach, die eerder gewerkt aan Een ster is geboren ). Dit betekent niet dat de film volledig is afgeschermd van de mannelijke blik, maar door die kennis te combineren met wat we hebben gezien in deze nieuwe teaser, is er een gemakkelijk herkenbaar verschil, een bepaalde sfeer die voorheen gewoon niet bestond. Dat is vermeldenswaard, en zelfs vieren, want misschien betekent dit dat Harley Quinn haar eindelijk toekomt. Misschien worden we getrakteerd op een film over een vrouw die vecht tegen een giftige relatie, worstelt met haar eigen identiteit, probeert de chaos in haar hoofd te begrijpen en dat allemaal doet zonder een korte broek te hoeven dragen zodat de mannen die naar haar kijken kunnen pak het op.