gov-civil-vilareal.ptLeven op Mars? Exclusieve clip uit The Space Between Us en interview met regisseur Peter Chelsom
>De ruimte is de laatste tijd het territorium van filmfranchises geworden, dus het is zeldzaam om daar een origineel verhaal te krijgen dat niet over een xenomorf, een soort van trektocht , of de Kracht.
Eerder dit jaar, regisseur Peter Chelsom's De ruimte tussen ons belandde in theaters. Het speelt zich af in de niet zo verre toekomst en vertelt het emotionele verhaal van een jonge man (Asa Butterfield) geboren op Mars die besluit naar de aarde te reizen om zijn vader te vinden en de jonge vrouw (Britt Robertson) te ontmoeten met wie hij een letterlijke door sterren gekruiste cyberrelatie.
wat betekent nummer 4444?
We hebben een exclusieve clip van de dvd/Blu-ray-release op 16 mei:
Ook spraken we met regisseur Peter Chelsom ( Hector en de zoektocht naar geluk , Toevalstreffer ) over het maken van een film die het leven op een Mars-kolonie voorstelt, in samenwerking met zijn oude vriend Gary Oldman, en het alternatieve einde toegevoegd aan de homevideo-release.
Je hebt nog nooit een keiharde sci-fi film geregisseerd zoals De ruimte tussen ons voordat. Was het tijd, of was het alleen het verhaal?
We hebben in de anderhalf jaar voorafgaand aan de productie veel aan het script gewerkt, maar het was altijd een heel goed verhaal. Deze film is als een kleine film in een grote film. Ik kopieer of emuleer geen andere regisseurs, maar ik ben de eerste die in de rij staat als ik ze geweldig vind. En ik denk dat Robert Zemeckis dat heel goed heeft gedaan waar een intimiteit en een sterke hartslag in het hart van zijn verhalen zit, maar de reikwijdte is soms enorm. Contact is een goed voorbeeld, of Wegdoen , of zelfs Forrest Gump , zou je kunnen argumenteren. Afgezien van het feit dat ik dol ben op het medium sci-fi, en mensen dat waarschijnlijk niet van me verwachten, is het geweldig om een sterk, menselijk verhaal in het hart te hebben, en dat was wat dit voor mij was. Het is schijnbaar anders, maar hetzelfde.
De film visualiseert hoe een Mars-output eruit zou zien en hoe deze zou functioneren. Heb je input gezocht van echte wetenschappers of NASA om authenticiteit te creëren?
Ik moet authentiek zijn, anders voel ik me een bedrieger als ik de wereld van het verhaal niet echt heb onderzocht. Dus we hadden een heel goede NASA-adviseur in Scott Hubbard. Ik heb veel met hem samengewerkt. En toen we een screening deden voor NASA en SpaceX, waren ze gewoon opgetogen. Neil deGrasse Tyson en Bill Nye waren er allebei en zeiden dat we het goed hadden.
Waren er specifieke referenties die je gebruikte voor je Mars-reeksen?
Referenties ... het is grappig omdat het hele cliché van Mars de rode planeet is veranderd. Ik denk dat ze nu zeggen dat het niet als rood zal aanvoelen. We hebben onze eigen Mars-look ontwikkeld en gecultiveerd. Kirk M. Petruccelli, de productieontwerper, is behoorlijk briljant. Ons budget was niet veel, maar ze zeggen dat de film er drie of vier keer zo uitziet als hij kostte. Kirks onderzoek naar hoe de commune op Mars eruit zou zien, gebaseerd op hoe het in podvorm werd verscheept en geassembleerd, nam hij dat echt heel serieus.
Was er een aspect van het creëren van de Mars-kolonie dat de grootste uitdaging was om tot leven te brengen?
Ik denk dat het moeilijkste was om niet veel tijd te hebben om de acteurs te trainen voor het draadwerk. Sommige films erkennen in een Mars-film het zwaartekrachtsverschil niet. Zelfs Ridley's [Scott] De Marsbewoner leek het niet te erkennen. We moesten wel omdat het een plotpunt is met het hele verhaal over Gardner, in die zin dat hij en zijn organen niet kunnen overleven in een zwaardere zwaartekracht [op aarde]. Daar moesten we echt aan werken. Voor ons is het een combinatie van veel dingen. Zoals wanneer Carla Gugino aan het trainen is in de trainingsruimte op Mars, dat is een combinatie van framesnelheden, maar ze zitten ook op draden. Het is net als het traagheidsharnas dat wordt gebruikt voor rotsklimmen om minder gewicht te maken. Het creëerde deze ietwat onwerkelijke, bizarre look die we wilden in beweging. En als ze voor het eerst landen, komt er een astronaut naar hen toe rennen, en hij zit op een enorme kraan die is geverfd om dat effect te bereiken. Dus die details wilde ik echt goed krijgen, dus dank God voor de hulp van de NASA-adviseur. ( lacht )
Asa Butterfield is relatief nieuw in de scene. Hij maakte indruk met Ender's spel , nog een ruimtefilm. Wat bracht hij in de rol die hem het recht gaf om Gardner Elliot te spelen?
Er werd al gezegd dat hij de hoofdrol zou spelen voordat ik aan boord van het project kwam. Grappig genoeg was het gelijktijdig met het herschrijven en ouder worden van de kinderen. Ze waren oorspronkelijk jonger, maar in die tijd werd Asa ook ouder. Ik denk dat hij vier jaar lang het beste idee voor de film was geweest, en in die vier jaar hebben we de personages vier jaar ouder gemaakt. Het was opmerkelijk. Hij had zo'n puurheid en onschuld over zich, en die kwaliteit is zo waardevol. Het is ontwapenend. Het is alsof hij een leugendetector is. Ook in tegenstelling tot Tulsa (Robertson) hebben ze twee totaal verschillende energieën. Tegen het einde ontmoeten ze elkaar prachtig in het midden. Ze vestigt zich en haar verdediging gaat. En dan is zijn boog dat hij van jongen naar man gaat. Toen hij aan het eind afscheid nam van de raket, was mijn briefje aan hem: 'Ik wil dat je voelt dat je 15 jaar ouder bent.' Hij deed deze take en het was bijna Top Gun -achtig. Het was geweldig! Dus het was een mooie combinatie en ze waren zo goed samen. Ze waren zo weinig competitief en er voor elkaar.
Gary Oldman is al drie decennia je vriend. Dit is de eerste keer dat je hem regisseert, dus hoe was dat met de vriendschap?
Ik vind het geweldig, vooral omdat ik Gary echt vroeg om dicht bij zichzelf te spelen. Toen we gingen zitten zei ik: 'Gary, ik denk niet dat hier veel kenmerkende kenmerken te zien moeten zijn.' Ik ken Gary al zo lang dat ik zei: 'Ik wil dat Gary Oldman aan het begin van de film in een goed humeur is.' Hij genoot ervan en vond het soms een beetje eng. In het begin was er een punt in het midden van de presentatiescène, hij had zo'n geweldige tijd met het publiek en was erg vermakelijk. Tussen de opnames door herinner ik me dat hij op een gegeven moment zei: 'Ik denk dat ik de volgende keer de Oscars wil organiseren.' Het bracht die warme entertainer in hem naar boven, en hij is erg warm en erg grappig. Dat hebben niet veel mensen gezien. En het feit dat we vrienden zijn, hebben we een echte steno. Niemand krijgt Britse grappen zoals de Britten omdat we raar zijn. ( lacht )
De Blu-ray-release heeft een alternatief einde met de karakters van Oldman en Butterfield. Is er uiteindelijk een die je voorkeur heeft?
vreemdeling: verbond (2017)
Ik zal eerlijk tegen je zijn, daar baal ik van. De film eindigt meerdere keren en ik denk dat dat het probleem is. Het hebben van de lezing van Gary's personage aan het einde, gevolgd door Asa's personage, zou het einde misschien hebben bemoeilijkt. Maar ik weet het echt niet want ik vind ze allebei leuk. Er is een kracht van het beeld om hem daadwerkelijk op het oppervlak van Mars te laten zien, wat ik denk dat we net zo goed hadden kunnen doen, maar dan had je een andere einde. Je zet een hoed, op een hoed, op een hoed. Het is zwaar. De film testte zo goed en onze Cinemascore was een A-. Het is die balans bij het maken van commerciële films tussen luisteren naar wat je publiek lijkt te zeggen en voelen. Als je bij hen zit, kun je de rusteloosheid voelen als het komt, zodat je je aanpast. Maar eerlijk gezegd weet ik het niet. Het zijn allebei geweldige eindes.
Wat staat er nog op je to-do-lijstje?
Ik heb de afgelopen acht maanden gewerkt aan wat een acht uur durende televisieserie zal worden genaamd De spiegeldief . Het is een geweldig boek en was vorig jaar de lieveling van de criticus. Het is een buitengewoon verhaal met locaties in Venetië, Italië in 1592, Venice Beach, CA in 1958 en het Venetiaanse casino in Las Vegas in 2003. De absolute onwaarschijnlijkheid dat die verhalen met elkaar verbonden zijn, maakt het leuk. Het gaat over alternatieve realiteiten, maar de motor van dit alles is een echt meeslepende hedendaagse thriller. Het is het meest bizarre, verbazingwekkende, rijke werk dat ik ooit in mijn leven heb gelezen. En het is niet zoals alles wat ik ooit eerder heb gedaan, maar voor mij is het allemaal hetzelfde.
