gov-civil-vilareal.ptET vs. Poltergeist: twee kanten van dezelfde Spielberg-munt?
>Het was de zomer van 1982 en Steven Spielberg had twee grote blockbusterfilms tegelijk uit, die in juni een week na elkaar werden uitgebracht. Een was ET: The Extra-Terrestrial , die hij regisseerde en waarvoor hij het verhaal bedacht. De andere was klopgeest , waarop hij producer en co-auteur van het scenario was. Hoewel de directeur van klopgeest wat Tobe Hooper ( De Texas Chain Saw Massacre ), wordt al jaren algemeen aangenomen dat Spielberg de 'schaduwregisseur' van de film was. Eén blik op de film bevestigt dit: het lijkt veel op het werk van Spielberg en op niets dat Hooper ooit eerder of daarna heeft gedaan.
Hoe dan ook, Spielberg was de belangrijkste creatieve kracht van beide films, en bij nadere beschouwing blijkt dat ze in veel opzichten in grote mate parallel lopen met elkaar - met één groot verschil. In ET , het onbekende element dat in het leven van een familie in de voorsteden wordt geïnjecteerd, is welwillend en volledig van een andere planeet; in klopgeest , de onbekende factor is kwaadaardig en heel erg een deel van deze wereld. De release van deze twee films zo dicht bij elkaar, die beide thematische en verhalende elementen bevatten waar Spielberg op dat moment aan dacht, suggereert dat ze - onbewust van de kant van Spielberg of niet - bedoeld waren als spiegelbeelden.
Beide films leiden aantoonbaar terug naar dezelfde bron: Nachtelijke hemel . Na afwerking Nauwe ontmoetingen van de derde soort -- nog een verhaal over contact met buitenaardse wezens die vriendelijk blijken te zijn -- Spielberg wilde de donkere kant van hetzelfde concept aanpakken en bedacht het verhaal voor Nachtelijke hemel , die mensen zou volgen onder gruwelijke aanvallen van enkele echt vervelende buitenaardse ontdekkingsreizigers. Spielberg had een script in opdracht (door John Sayles), liet ontwerpen van wezens uitwerken (door Rick Baker) en had zelfs een regisseur in gedachten: Hooper. Maar uiteindelijk besloot hij zich te concentreren op slechts een enkel element van het verhaal -- een van de aliens blijkt aardig te zijn en raakt bevriend met een jongen uit een gebroken gezin -- en Nachtelijke hemel veranderd in ET
Maar misschien heeft Spielberg niet in de steek gelaten Nachtelijke hemel volledig, waarbij hij het idee van een angstaanjagende buitenaardse indringing nam en zijn 'wetenschapshorror'-film veranderde in een regelrechte horrorfilm met klopgeest . En met beide ET en aantoonbaar klopgeest afkomstig uit hetzelfde DNA -- Nachtelijke hemel -- het lijkt nu bijna duidelijk dat de twee foto's naar voren zouden komen als een Jekyll-and-Hyde-weergave van hetzelfde basisconcept.
Laten we eens naar de feiten kijken: beide films spelen zich af in de landelijke, bijna koekjes-cutter buitenwijken van Californië. Beide zijn gecentreerd rond gezinnen met drie kinderen van wie de leeftijden ongeveer in één lijn liggen, hoewel de samenstelling van die twee gezinnen enigszins verschilt. Beide zijn voorzien van interventie in de gebeurtenissen van het verhaal door externe instanties -- in het geval van ET , het is de regering, terwijl in klopgeest het is een team van parapsychologen. En natuurlijk worden beide films in gang gezet door die families die in contact komen met die onbekende krachten die we eerder noemden -- de ene geworteld in wetenschappelijke theorie en de andere stevig geworteld in het bovennatuurlijke.
lemony snicket is een reeks ongelukkige gebeurtenissen review
Maar wat probeerde Spielberg te zeggen met zijn tweelingfilms, de ene gevuld met duisternis en de andere met licht? Het antwoord ligt misschien in de persoonlijke geschiedenis van de man zelf. Spielberg was een van de vier kinderen van Arnold en Leah Spielberg, en het ogenschijnlijk idyllische gezin viel uiteen toen het paar uit elkaar ging. Steven ging bij zijn vader in Californië wonen, terwijl de drie zussen van Leah en Steven in Arizona belandden.
Het idee van een uiteengevallen gezin en van ouders die te veel worden afgeleid door hun eigen zorgen om veel aandacht aan hun kinderen te besteden, is een constant thema geweest in Spielbergs hele filmcarrière. Als kunstenaars hun kunst gedeeltelijk creëren als een manier om de vragen van het menselijk leven en gedrag op te lossen die hen verbijsteren, dan is de vraag waarom mensen de liefde verliezen -- met zichzelf, met elkaar en met hun families -- en afstandelijk wordt het enige raadsel dat Spielberg zijn hele leven achtervolgt.
In klopgeest , zijn de Freelings in wezen heel en vrijwel het perfecte archetype van een Amerikaanse familie in de voorsteden - en dat is waarschijnlijk hoe een jonge Spielberg zijn eigen clan zag. De tiener Steven kon de krachten niet begrijpen die zijn moeder en vader uit elkaar dreven en zijn familie in twee facties splitsten, net zoals de Freelings de bovennatuurlijke krachten die proberen hen te vernietigen niet kunnen begrijpen. Het mysterie van hoe de schijnbaar onverwoestbare eenheid die we kennen als de familie zo plotseling en zo drastisch kan imploderen, kon alleen worden uitgelegd - aan Steven Spielberg rond 1982 - in de meest gewelddadige, bovennatuurlijke bewoordingen die mogelijk zijn.
Die gezinsconfiguratie is al gebroken in ET ; Mary (Dee Wallace) is een alleenstaande moeder in de film en ons wordt nooit echt verteld waar haar ex-man is. We weten alleen dat haar middelste zoon, Elliott (Henry Thomas), eenzaam en verloren is zonder die traditionele gezinsstructuur. Er is een kracht van buitenaf nodig in de vorm van een wijze, welwillende alien - die de wetenschap, technologie en verbeeldingsverhalen vertegenwoordigt waarin de jonge Steven zelf ontsnapte - om Elliot opnieuw een gevoel van liefde en hoop te geven.
klopgeest gaat over de poging tot vernietiging van de gezinseenheid door krachten die we niet kunnen begrijpen of beheersen; het heeft alleen een (relatief) happy end omdat Spielberg zichzelf bijna nooit op een sombere toon kan eindigen. Maar ET brengt ons een gezin dat niet intact door de wringer is gekomen, en het laat zien hoe dat gezin ook een interventie van buitenaf nodig heeft - een die wat begrijpelijker is - om het op zijn minst op weg te helpen naar genezing. Vanuit zijn eigen psyche en zijn eigen worsteling met de concepten liefde en familie, gaf Steven Spielberg ons twee van de grootste genrefilms aller tijden ... misschien niet eens beseffend dat hij in veel opzichten één groots verhaal vertelde.
