gov-civil-vilareal.ptDe scenarioschrijver van The Land Before Time legt uit hoe hij een generatie aan het huilen maakte
>De scenarioschrijver van Het land voor de tijd vindt het niet erg dat het scenario voor De Leeuwenkoning gebruikte de uitdrukking 'de grote cirkel van het leven', ook al gebruikte hij het jaren eerder in Het land voor de tijd om zijn jonge mannelijke hoofdpersoon te helpen omgaan met de dood van een ouder.
'Uiteindelijk zijn er maar zo veel verhalen, en alles is een variatie of een recreatie', vertelde scenarioschrijver Stu Krieger aan SYFY WIRE. Het land voor de tijd 's plot is een echo van Disney's eigen plot Bambi , ten slotte. Maar zijn zoon was niet zo liefdadig op De Leeuwenkoning 's vrijlating.
waarom heeft al het geld in de wereld een rating van r
'Hij was zoals, verontwaardigd als achtjarige', zegt hij lachend. ''Pa! Ze hebben je helemaal opgelicht!''
Dat was niet de eerste keer dat Krieger iemand emotioneel zag reageren op zijn werk aan de film, en het zou verre van de laatste blijken te zijn. Het land voor de tijd wordt nu beschouwd als een van de grootste animatiefilms ooit gemaakt. Maar de film van Don Bluth en Steven Spielberg was niet altijd een trefzekere hit. vroege concepten voor Het land voor de tijd aanbevolen dinosaurussen, maar geen dialoog. Er was een jonge brontosaurus met een dode moeder, maar hij heette nog niet Littlefoot. Er was een map vol met notities die op servetten en stukjes papier waren gekrabbeld, maar het was een puinhoop. Er was een scenario van Judy Freudberg en Tony Geiss van Amerikaanse staart roem, maar de regisseur en producent wilden iets nieuws.
Krieger sneed zijn tanden door te schrijven voor de show Geweldige verhalen en scripts uitdraaien voordat de rechteroogballen zijn niet-geproduceerde script zagen. Dat bracht Spielberg en zijn producer-vriend George Lucas ertoe om te vragen of hij een dinosaurusfilm voor hen wilde schrijven.
'Als iemand je die vraag stelt, zeg je ja', zegt Krieger.
Krediet: universele afbeeldingen
Zijn taak was simpel: deze ongelijksoortige ideeën vanaf het begin door elkaar halen en ze omzetten in een verhaal met karakters en een hart. Soms betekende dat heen en weer rennen tussen het werken met Spielberg en Bluth, twee mannen die de leiding hadden over een project, en soms betekende dat deelnemen aan levendige creatieve debatten tussen Bluth, Spielberg en het produceren van legendes Kathleen Kennedy, Frank Marshall, John Pomeroy , met Lucas die op afstand inbelt via de luidspreker.
'Iemand zou erg opgewonden raken en zeggen: 'Nee! Dat zou een dinosaurus niet zeggen!'', zegt Krieger lachend. 'Nou, een dinosaurus zou niets zeggen.'
Maar zonder Krieger, 66, die nu scenarioschrijven doceert aan UC Riverside, Het land voor de tijd misschien een heel andere film geweest. Het zou geen woordenlijst hebben met termen als 'grote cirkel van het leven', 'lange nek', 'boomster' en andere iconische zinnen. De hoofdrolspelers zouden niet de namen hebben die hen hebben gevolgd van de originele film tot 13 direct-naar-video-sequels, een geanimeerde televisieserie en zelfs videogames. En het heeft misschien zijn somberheid niet in evenwicht gebracht met de race van zijn herbivore protagonisten naar de weelderige Great Valley.
Voor Krieger betekende die balans dat we ons moesten concentreren op twee dingen: de doelgroep van de film en het perspectief van de personages op het scherm. Dat klinkt misschien eenvoudig, maar zo kun je mensen als Spielberg, Bluth en collega-producer George Lucas ruzie krijgen over wat een dinosaurus wel of niet zou zeggen tijdens een scriptbijeenkomst.
Al vroeg in de ontwikkeling van het verhaal, zegt hij, verzetten de producenten zich helemaal tegen het antropomorfiseren van de personages. Spielberg had een visioen van een dramatische dialoogvrije film vergelijkbaar met de dinosaurusreeks in Fantasie . Naarmate de vergaderingen vorderden, werd het de groep duidelijk dat kinderen moeite zouden hebben met een dergelijke functie.
waarom ben ik voor jou pg 13
'Ik herinner me dat ik het heel vroeg [als een probleem] ter sprake bracht omdat ik kinderen had', zegt Krieger. 'Het zal heel moeilijk zijn om hun aandacht vast te houden en hun focus 85 tot 90 minuten vast te houden zonder dialoog. Iedereen kwam na een tijdje tot die conclusie.'
Toen het team het eens was over de dialoog, begon Krieger de film af te breken op basis van hoe de personages de plot en de wereld om hen heen zouden waarnemen. Volgens zijn logica zijn Littlefoot en zijn vrienden dinosaurussen, maar het zijn ook kinderen, en hun taal moest dat weerspiegelen.
'Ik probeerde altijd naar hun perspectief te kijken', zegt Krieger. 'Als ze beneden waren en naar boven keken, hoe zagen [de bomen] er dan van onderaf uit, hun nek uitstrekkend?' Dit is hoe de triceratops 'driehoorn' werden, hoe de brontosaurus 'lange nek' werd en hoe de tyrannosaurus 'scherptand' werd. En zo kwam Krieger op het woord 'boomster' om te verwijzen naar het grote blad dat Littlefoot als een totem door de film draagt.
Krediet: universele afbeeldingen
'Bladeren speelden zo'n belangrijke rol in het verhaal - als voedselbron, als symbool van de hongersnood, als verbinding tussen Kleinvoetje en zijn moeder', zegt Krieger. Als hij en de producenten iets in de film hebben genageld, moesten ze dit oplossen. Toen Bluth Krieger een tekening liet zien die hij had gemaakt van Littlefoot die naar de bladeren in de bomen keek, klikte het allemaal voor Krieger.
'Voor mij leken ze op sterren', zegt Krieger, en de naam bleef hangen. 'Iedereen werd enthousiast en zei: 'Ja! Dat was het.'' Tot op de dag van vandaag heeft Krieger nog twee ingelijste productiecellen uit de film, die hij van Spielberg heeft gekregen. Op beide staan Littlefoot en zijn 'boomster' afgebeeld.
Hoewel Krieger zich concentreerde op taal, besteedde hij ook tijd aan het opstellen van geschiedenissen om de personages uit te werken. Hij en Bluth, bijvoorbeeld, gaven Cera de triceratops een geheim achtergrondverhaal om haar norsheid uit te leggen, ook al haalde het de uiteindelijke film niet. ('Ze groeide op in een gezin van allemaal oudere broers, die zichzelf altijd moest bewijzen', zegt Krieger.) Dergelijke brainstorms zouden later paaseieren worden of het onderwerp van berichten op het prikbord, maar ze informeerden de personages nog steeds op zinvolle manieren .
Het team zorgde er ook voor dat de namen van hun personages betekenis kregen. Ze veranderden de naam van de oorspronkelijke hoofdpersoon van Thunderfoot naar Littlefoot. Ze besloten dat de spelling van Cera's naam zou verwijzen naar haar soort. Krieger veranderde de naam van Terry de pterodactylus in Petrie naar zijn filmmakersvrienden Don en Dan Petrie. Spike de spike-tailed stegosaurus 'was vrij duidelijk.' En Ducky, zegt hij, is 'Ducky all the way' gebleven, al voordat hij bij het project kwam.
Van begin tot eind beschouwt Krieger de ontwikkeling als een teaminspanning, maar de centrale thematische boog van de film - de reacties van Littlefoot op het verlies van zijn moeder - was de blijvende bijdrage van Spielberg. 'Het idee om kinderen te leren omgaan met verlies en door te gaan met verlies en die kracht te vinden, was erg belangrijk voor hem', zegt Krieger over de producent. Wanneer Het land voor de tijd werd uitgebracht, het was vergeleken gunstig voor Bambi , waarvan hij erkent dat het een grote invloed had en die met ongeveer 69 minuten dezelfde looptijd heeft als de laatste versie van Het land voor de tijd , die producer Gary Goldman ook heeft opgemerkt.
rad van fortuin betekenis tarot
Krediet: universele afbeeldingen
barbie in een zeemeerminverhaal 2
Tegelijkertijd was het terugkerende mandaat van Spielberg voor Krieger om 'het verhaal in beweging te houden'. Het script moest de dood van Littlefoots moeder behandelen op een manier die impact had, maar was niet 'zo traumatiserend dat de kinderen er niet overheen kunnen komen'. Daarom wordt haar overleden moeder onmiddellijk gevolgd door een luchthartige scène waarin Kleinvoetje baby-pterodactylen ziet spelen met hun moeder, wat uiterlijk zijn verlies illustreert. Dat is de reden waarom een oudere dinosaurus genaamd Rooter laat in de productie aan de film werd toegevoegd om Littlefoot troost te bieden en die 'grote cirkel van het leven' onmiddellijk nadat zijn moeder stierf te vermelden. Daarom eindigt de film met Littlefoot's visioen van zijn moeder in de wolken, hem vertellend dat ze altijd bij hem in zijn hart zal zijn.
'Dat was allemaal een zeer bewuste poging om ervoor te zorgen dat we in evenwicht waren', zegt Krieger. 'De dood niet zo licht maken dat er overheen gekeken werd, en niet midden in de film alles dood hoeven te stoppen.'
De balans tussen inspanning zou een van de redenen kunnen zijn waarom de film sinds het eerste moment uitkwam zo verbonden is met het publiek. Voor al zijn duisternis, Het land voor de tijd is nu een coming-of-age-klassieker - het onderwerp van eindeloze retrospectieve vertoningen, Internet quizzen , ironische feitencontroles , en op wetenschap gebaseerde verwijderingen . Het werd hetzelfde weekend uitgebracht als Disney's Oliver & Bedrijf , en sindsdien hebben fans het en andere Bluth-Spielberg-producties trots tegenover Disney-films geplaatst. Tegenwoordig komen Krieger's scenarioschrijvende studenten de hele tijd naar hem toe en vertellen hem dat hij hun jeugd 'schreef', gebaseerd op zowel zijn Land voor tijd krediet evenals werken aan originele films van Disney Channel. Niemand is veilig voor Het land voor de tijd tranen.
'In de afgelopen 30 jaar heb ik talloze ouders gehad die naar me toe kwamen en zeiden: 'Godverdomme, weet je hoeveel dagen het duurde om mijn kind te kalmeren?' ' grapt Krieger. 'Of hoe vaak moest ik huilen bij het kijken naar de film met mijn kind?' '
Het meest opvallende is dat geen van de sequels overeenkomt met de toon van het origineel of op dezelfde manier standhoudt, en ze werden allemaal ver weg gemaakt van de oorspronkelijke makers - inclusief Krieger, die al vroeg een baan als schrijver van de direct-to-video-franchise kreeg aangeboden door Universal dankzij een clausule in zijn oorspronkelijke contract. Hij weigerde en zei dat hoewel hij de nieuwe creatievelingen het beste wenste, het project hem werd gepresenteerd als een 'down and dirty', goedkope poging.
'Ik zou liever de man zijn die de franchise creëert en een stapje terug doet, dan de man die het goedkoop maakt en ze voor veel geld op de kast jaagt', legt hij vandaag uit.
'Met alle respect en God zegene hen, maar ik heb de juiste beslissing genomen.'
