• Sollicitatiegesprekken

Auteur Ted Chiang onthult hoe Arrival van pagina naar scherm ging

• 2024

Als je een kenner bent van hedendaagse literaire sciencefiction, dan staat de naam Ted Chiang zeker op je radar. Voor degenen die het zagen Aankomst , Chiang's naam doet misschien een belletje rinkelen als auteur van het korte verhaal 'Story of Your Life', waarop de film is gebaseerd. Het verhaal won Chiang 2000 de Nebula Award voor Beste Novella, en zijn oeuvre heeft hem meerdere Hugo- en Lotus-onderscheidingen opgeleverd.

Aankomst 's commerciële en kritische succes geeft het de zeldzame onderscheiding van een sciencefictionfilm die ook grote erkenning kreeg voor het seizoen, met als hoogtepunt acht Oscar-nominaties. Meestal worden genretitels gemeden als het gaat om grote prijzen, maar scenarioschrijver Eric Heisserer en regisseur Denis Villeneuve zijn opmerkelijk tegen de trend ingegaan. Nu de film beschikbaar is op digitale HD en Blu-ray en dvd, hebben we contact opgenomen met dhr. Chiang om te vragen hoe het aanpassingsproces voor hem was, zijn gedachten over de Hollywood-versie van zijn intieme verhaal en wat hij zou willen zie gebeuren in het kielzog van Aankomst 's succes.

Je publiceert al verhalen sinds 1990, dus was het een verrassing toen Hollywood eindelijk aanklopte om je werk te kiezen?

Eigenlijk heb ik mijn werk nooit echt gezien als iets dat iemand zou willen aanpassen voor Hollywood. Het meeste van mijn werk is vrij intern. Veel van wat er gebeurt, speelt zich af in iemands hoofd. Het kwam nooit bij me op dat mijn werk geschikt zou zijn voor films, en zeker 'Story of Your Life' was een uiterst onwaarschijnlijke kandidaat.

De wereld van film en scenarioschrijven is zo anders dan hoe je schrijft, dus was je huiverig om je werk te laten aanpassen?

Ja, dat is zeker waar. Ik werd voor het eerst benaderd door Dan Cohen en Dan Levine die voor 21 Laps Entertainment werken. Ze waren benaderd door Eric Heisserer, die hen oorspronkelijk op het idee bracht om mijn verhaal aan te passen. Ze vonden zijn pitch leuk en namen contact met mij op. Ik was gewoon geïntrigeerd omdat ze een verhaal kozen dat zo'n onwaarschijnlijke keuze is, dat ik echt benieuwd was wat ze in gedachten hadden. Ze stuurden me een dvd met een film van een regisseur waarvan ze dachten dat het een goede keuze zou zijn, en dat was... branden (2010), een van Denis Villeneuve's eerste films. Toen ik ernaar keek, vond ik het een heel interessante keuze als een indicatie van waar ze voor gingen. Als ze mij een kopie hadden gestuurd van Transformers ,,Ik zou het gesprek waarschijnlijk niet hebben voortgezet. Op dat moment was Villeneuve niet gehecht, maar ze dachten dat hij een interessante mogelijkheid zou zijn, dus dat speelde een grote rol in mijn bereidheid om hen een kans te geven. En een paar jaar later konden ze Villeneuve aan zich binden.

Vaak als het werk van een auteur een optie is, is dat het. Niemand praat ooit meer met je en ze maken wat ze willen maken. Wat is jouw ervaring met Eric Heisserer?

Er was niet veel heen en weer. We hebben af ​​en toe e-mails uitgewisseld. Hij had echt een visie om het aan te passen en bedacht de aanpak al vroeg en helemaal zelf. Hij schreef de eerste versie van het script op specificatie, omdat hij bereid was het voor geen geld te doen. Toen ze me in eerste instantie benaderden, hadden ze geen geld te bieden. Ze waren op zoek naar een koopovereenkomst die geen geld was, maar ook een vrijblijvende deal. Het gaf Eric alleen toestemming om aan het scenario te werken. Het feit dat hij bereid was het op specificatie te schrijven, wat een grote investering van zijn tijd is, maakte me bereid om hem ermee aan de slag te laten gaan, omdat hij duidelijk emotioneel in het project was geïnvesteerd. Op een gegeven moment tijdens die optieperiode presenteerde hij me zijn idee en legde de film neer zoals hij zich in gedachten had, en ja, ik vond zijn pitch leuk.

Hoe anders was die pitch dan wat uiteindelijk op het scherm belandde?

Er zijn zeker veranderingen in het scenario onderweg. Paramount heeft de definitieve versie van het scenario vrijgegeven ( HIER ). Het eerste ontwerp verschilt in sommige opzichten, en dan kun je het definitieve ontwerp vergelijken met de film zelf en je kunt zien dat er ook daar wat verschillen zijn. Ik heb het gevoel dat zijn eerste pitch de emotionele kern van het verhaal heeft vastgelegd en ik denk dat dat gedurende het hele proces tot aan de uiteindelijke film zo is gebleven.

Het personage van Dr. Louise Banks en haar verhaal vormen de emotionele ruggengraat van je novelle. Was je tevreden met hoe ze haar POV tot leven brachten?

Ik was absoluut onder de indruk van het optreden van Amy Adams, want dat kun je niet zien aan het lezen van een scenario over hoe dit precies op het scherm zal verlopen. Ik denk dat ze overtuigend is in alle verschillende hoeden die Louise moet dragen.

Je heptapod-creaties zijn visueel aantrekkelijk in de film, maar kwamen ze als auteur overeen met hoe je ze voor ogen had?

hoe je hem terug kunt winnen nadat hij behoeftig is geweest?

Wat betreft het ontwerp van de heptapoden zelf, de heptapoden in de film zijn niet precies wat ik beschrijf in mijn verhaal, maar ik ben best tevreden met hoe ze worden afgebeeld. Toen ik de buitenaardse wezens voor mijn verhaal ontwierp, was een van mijn primaire doelen dat ik buitenaardse wezens wilde die in de verste verte niet op mensen leken. De aliens die we de hele tijd zien, zeker in films maar ook in veel geschreven sciencefiction, hebben twee armen, twee benen en een hoofd met ogen en een mond erop. Ik wilde een alien die radiaal symmetrisch was en geen gezicht had waar je naar kon kijken. De aliens die ze bedachten zijn radiaal symmetrisch en ze hebben geen gezicht, dus hun aliens doen wat ik wilde van mijn aliens.

Aankomst wordt vanaf het begin een 'slimme sciencefictionfilm' genoemd, en dat is wat je als professionele schrijver doet: slimme sciencefictionverhalen maken. Hoop je dat? Aankomst 's succes ertoe kan leiden dat meer mensen intelligente sciencefiction gaan lezen?

Wat ik in het algemeen zou hopen, is dat de film de ideeën van mensen over wat science fiction is, verandert. Voor mensen die geen reguliere sciencefictionlezers of sciencefictionfans zijn, wekt Hollywood de indruk dat sciencefiction draait om speciale effecten, gigantische explosies en gevechten tussen goed en kwaad, waarbij de held en schurk een vuistgevecht hebben op de rand van een klif. Sciencefiction gaat in wezen niet over een van die dingen. ik hoop dat Aankomst zal misschien de ideeën van mensen over wat het is veranderen. Of het nu is wat mensen verwachten van sciencefictionfilms of wat mensen denken dat sciencefiction in geschreven vorm zou kunnen zijn, hoop ik Aankomst zorgt ervoor dat mensen sciencefiction serieuzer gaan nemen en niet als simpele popcorn. En dat zeg ik als iemand die van popcornfilms houdt.

Kun je een sciencefictionschrijver aanbevelen die volgens jou door meer mensen zou moeten worden gelezen?

Een van de sciencefictionschrijvers die ik altijd aanbeveel is Greg Egan . Persoonlijk ben ik een grote fan vanwege de manier waarop hij filosofische vragen dramatiseert. Hij heeft een aantal verhalenbundels uit. De ene heet 'Axiomatic' en de andere is 'Luminous'. Hij is intellectueel streng.

Hoe zit het met sciencefiction-tv? Iets in dat rijk dat je waardig vindt?

ik zag voor het eerst Zwarte spiegel een paar jaar terug voordat het op Netflix stond. Destijds wenste ik dat het beschikbaar was in de VS. Ik heb er echt van genoten omdat het eigenlijk gaat over de manier waarop technologie ons leven beïnvloedt. De meeste sciencefiction-tv's zijn procedureel, 'monster van de week' of 'geval van de week', en dat vond ik leuk Zwarte spiegel daarvan afgeweken. Het was echt verfrissend.