gov-civil-vilareal.ptA Series of Unfortunate Events injecteert kleermakersgekte in een donker landschap
>De omstandigheden blijven nijpend voor de Baudelaire-wezen in seizoen 2 van Lemony Snicket's een serie van onfortuinlijke gebeurtenissen , nu op Netflix. Een wereld van duisternis lonkt, maar kleur sijpelt naar binnen door de kleding die ze dragen. Pastelkleuren en glanzende regenjassen worden vervangen door gele gingham, oranje overalls, geruite overhemden en krijtstreep, evenals een scala aan andere stijlen. Genre en periode zijn moeilijk te lokaliseren; de esthetiek van het kostuumontwerp combineert en matcht uit verschillende decennia, waardoor retro eigenzinnigheid wordt geïnjecteerd in elke angstaanjagende locatie.
Graaf Olaf (Neil Patrick Harris) blijft zich een weg banen door vermomming na vermomming. In seizoen 2 wordt hij vergezeld door de modegeobsedeerde Esmé Squalor (Lucy Punch) in zijn missie om het Baudelaire-fortuin te verkrijgen.
Ook meedoen Een reeks ongelukkige gebeurtenissen voor het nieuwe seizoen is kostuumontwerpster Cynthia Summers. Summers sprak met SYFY FANGRRLS - terwijl ze een korte pauze nam van de opnames van het derde seizoen - over wat ze konden verwachten van de verschillende ongelukkige omstandigheden waarin de Baudelaire-wezen zich bevinden, van Vile Village tot het Carnivorous Carnival. Bovendien besprak Summers hybride genres, hoe te werken met groeiende acteurs, duurzame mode in kostuumontwerp en Neil Patrick Harris helpen met Halloween.
Hoe is het om aan het begin van het tweede seizoen op een project te komen? Het heeft al de gevestigde looks en er is de film ook. Hoe druk je er je eigen stempel op?
wat is de bye bye man beoordeeld?
Om al die redenen is het moeilijker dan wie dan ook denkt. Je probeert de visie van een andere ontwerper voort te zetten of je verandert deze, wat enigszins het geval was met deze show. Seizoen 1 ziet er heel anders uit dan seizoen 2 en 3, maar dat was opzettelijk en volgt het verhaal, dus ik denk niet dat het voor fans schokkend zal zijn.
Er is een duidelijk retro gevoel aan de kostuums. Kunt u de aspecten bespreken waarmee u rekening moest houden?
De grootste opmerking die ik kreeg van Barry Sonnenfeld, onze onverschrokken leider, was dat we wilden dat dit seizoen kleurrijker zou zijn omdat de situaties van de Baudelaire steeds nijpender en moeilijker voor hen worden om op te lossen. De volwassenen worden donkerder en de kinderen worden helderder. Ze komen samen tegen het einde van seizoen 2 en dan zien we veel meer kleur bij de volwassenen.
Als iemand ons vraagt wat dit genre is, is het echt een hybride genre. Periode-fantasie is de eenvoudigste manier waarop ik het kan zeggen. Er is geen echte periode. Toen ik voor het eerst begon, vroeg ik: welke periode is dit? Omdat de boeken Edwardiaans waren. Ik wil zeggen dat we ergens tussen het einde van de jaren '40 en het midden van de jaren '70 zijn. Dus Lucy's [Punch] schoudervullingen zijn iets om naar te kijken in seizoen 2 omdat er zeker een verhaal bij zit. Haar schoudervullingen zijn geïnspireerd op oversized schouders uit de jaren 40 en zeker beïnvloed door gebogen Balmain ogende schouders . We zijn een beetje in het heden, en we zijn in het verleden.
Al deze verschillende situaties ook; we zijn in Vile Village, dat een westerse/doopsgezinde sfeer heeft, we zijn in het circus aan het einde van seizoen twee en bij Ersatz Elevator, dat een jaren '40 New York-sfeer heeft.
Wat betreft de modekant, het doet me denken aan de grillige maar toch donkere feeënesthetiek die steeds een moment heeft. Heb je überhaupt naar de landingsbaan gekeken? U noemde Balmain; zijn er nog andere merken die je hebt gebruikt in je onderzoek?
Vast en zeker. En natuurlijk kun je met Google invullen wat je zoekt, zoals bijvoorbeeld grote schouders en je krijgt alles van het verleden, het heden en zelfs het uiterlijk van de toekomst. Olaf in Ersatz Elevator wordt weerspiegeld in iemand die we allemaal kennen. Zijn mode-esthetiek daar.
Karl Lagerfeld?
Hij was zeker de inspiratie. Zijn kraag stamt eigenlijk uit de 19e eeuw en er is een knipoog naar Karl. Er is geen twijfel over. Neil [Patrick Harris] speelde het op.
Neil is trouwens een genie. Hij komt naar elke fitting die we hebben met de stem die hij gaat doen voor zijn vermomde karakter. Hij komt meestal in de prothetische make-up. Hij is erg methode op die manier. Gewoon een geweldige acteur om mee te werken. Hij komt binnen met dit alles klaar om te gaan. En het is gewoon zo vrolijk en creatief in het moment.
Wat kun je me vertellen over de kostuums van het tweede seizoen van graaf Olaf?
Ik denk dat de circusdirecteur-look voor het vleesetende carnaval een beetje moeilijk was, omdat er op dit moment veel circusthema's zijn in film en tv; Amerikaans horror verhaal deed het en natuurlijk De grootste showman kwam net uit. We gaan daarna uitzenden, maar we waren bezig met de voorbereidingen en opnames tegelijk met deze andere producties. Dus dat was moeilijk omdat we niet precies hetzelfde wilden zijn als alle anderen.
koninkrijk kom bevrijding gezond verstand media
Ons circus is echt vervallen, dus dat was handig om het anders te maken. Zijn outfit is helemaal wit, dat was de bedoeling om ons af te leiden van wat andere producties aan het doen waren, want het kostuum van de circusdirecteur is circusdirecteur.
Het was ook interessant omdat [Neil Patrick Harris] aan was die aflevering van Amerikaans horror verhaal dus hij wilde echt geen rode jas van de circusdirecteur dragen.
Hoe is het om met zulke jonge acteurs te werken? Ons grootste probleem met de kinderen voor seizoen 2 was wat we ermee moesten doen, want in de boeken worden ze niet ouder; natuurlijk hebben we te maken met levende mensen en kinderen die voor je ogen oud worden. We proberen ze jong te houden. Van een baby die de hele tijd gedragen moest worden naar een peuter die loopt en praat. Kinderen die nu in hun tienerjaren zijn die jongere kinderen uitbeelden. Het is allemaal rook en spiegels om te proberen ze er fysiek jeugdig uit te laten zien.
We hebben besloten om het aspect te omarmen dat ze aan het veranderen zijn, dus als we aan het begin van het seizoen weer op de academie beginnen, is er aan het begin een disclaimer; de kinderen wachten al maanden op vice-directeur Nero (Roger Bart). Ze zitten al maanden op die bank op hem te wachten.
Omdat seizoen 2 naar deze echt specifieke plaatsen gaat, hebben we besloten dat in plaats van de kinderen in één blik te laten kijken, we zouden laten weten dat ze koffers bij zich hadden of dat iemand hen een garderobe uit het verleden heeft meegebracht. We bedachten hoe ze gaandeweg konden veranderen, wat ons enig bereik gaf in hoe we ze voor de gelegenheid konden kleden. Het is duidelijk dat Esmé ze bij Ersatz Elevator in hun krijtstreeppakken identiek heeft gekleed alsof ze een drieling waren.
Een klein krijtstreeppak op een peuter dragen is het schattigste wat er is en ook een krijtstreeppak op Malina [Weissman] is geweldig omdat het voor een meisje erg hip is om een jongenspak te dragen. Het bracht een beetje meer verbondenheid en jeugdigheid in de manier waarop ze zich kleden. Connectiviteit met het publiek, dat is ook de reden waarom we deze niet-bepaalde periode hebben en zelfs de dialoog die ze soms naar internet verwijzen, verwijzen naar dingen die duidelijk modern zijn. Dat is opzettelijk om te proberen het jonge publiek betrokken te houden.
Kun je iets onthullen over de? zojuist de casting aangekondigd van Allison Williams?
Ze is topgeheim. We werken nu met haar samen. [In] Seizoen 3 zijn er een paar personages waarover is gesproken voor het hele seizoen 1 en het hele seizoen 2; ze verschijnen nu in het verleden als flashbacks of in het heden in seizoen 3. Er worden veel vragen beantwoord in seizoen 3.
nummer 737 tweelingvlam
Je hebt aan shows gewerkt zoals Onwerkelijk , Echtscheidingsgids voor vriendinnen en Het L-woord . Is jouw proces anders als je aan een show werkt zoals Ongelukkige gebeurtenissen in tegenstelling tot hedendaags?
Het verschil is het volume. In plaats van de hele tijd te shoppen voor geweldige couturestukken, ben ik aan het shoppen voor geweldige stoffen. Ik hou echt van nepbont en ik probeer waar mogelijk geen leer te gebruiken. Je moet nog steeds alle elementen van top tot teen en van binnen naar buiten in de functionaliteit beschouwen. Het lijkt veel op elkaar, maar het is duidelijk anders.
Je noemde nepbont en geen leer gebruiken, op Instagram je laat duurzame mode zien. Hoe breng je dat in de praktijk? Is het moeilijker bij het bouwen van kostuums of is het makkelijker?
Ik denk dat het makkelijker is. Mijn volgende project zal bijvoorbeeld hoogstwaarschijnlijk een eigentijds project zijn; het wordt een modeproject zoals Gids voor vriendinnen of L-woord . Ik moet me bezighouden met de mode.
Waar het voor mij echt op neerkomt, is mijn eigen persoonlijke ethiek, ik denk dat ik tot op zekere hoogte aan de kant moet schuiven als ik modern werk, omdat ik geen controle heb over wol of katoen of hoe dingen in dezelfde mate worden gekweekt zoals ik doe wanneer ik de stof vanaf het begin inkoop. Dus ik weet misschien nog steeds niet waar alles vandaan komt, maar ethisch kan ik gemakkelijker werken in iets dat vanaf de grond is gecreëerd.
Je hielp met Halloween kostuums voor Neil Patrick Harris en zijn gezin . Ik weet dat het pas maart is, maar zijn er plannen voor dit jaar? Hoe was die ervaring?
Het was geweldig. Zijn familie heeft een kleine cameo in Vile Village, dus dat was erg leuk. Zijn kinderen zijn geweldig; ze zijn zo'n goed afgeronde groep, die hele familie. Ze zijn zo strak en waren juweeltjes om mee te werken. Hij is zo'n heer en was erg dankbaar dat we hem hielpen.
Het was zo leuk om hun Halloween te doen. Ik wist het niet echt het was een ding met hen totdat hij me vroeg of ik hem ermee kon helpen. We waren op dat moment bezig met carnaval, daarom was hun Halloween op carnaval geïnspireerd, dus ik had wat dingen bij de hand.
Ik weet niet wat dit Halloween zal zijn, maar als we in dezelfde stad zijn, zou ik ze zeker willen helpen.
Dit interview is voor de duidelijkheid bewerkt en ingekort.
