gov-civil-vilareal.pt20 superheldinnen die de wereld redden vóór Wonder Woman
>
De hele maand april belichten we de wondere wereld van strips, van interviews met makers en een blik op de manier waarop de industrie werkt tot diepe duiken met onze favoriete personages, verhaallijnen en controverses. Blijf de hele maand op de hoogte voor meer en laat ons weten wat je ervan vindt in de reacties of op Twitter @syfywire!
Snel, wie is de oudste superheldin die je uit je hoofd kunt bedenken?
Het is een goede gok dat Wonder Woman waarschijnlijk als eerste in je brein opdook. De krijgerprinses van de Amazones heeft tenslotte bijna 75 jaar in de populaire cultuur standgehouden, en de aanblik van haar staat synoniem voor vrouwelijke kracht en empowerment. Mensen die nog nooit in hun leven een stripwinkel zijn binnengelopen, kunnen je alles over haar vertellen -- en dit weekend zullen ze in drommen bioscopen afdalen om haar eindelijk voor het eerst op het grote scherm te zien. Batman v Superman: Dawn of Justice .
Maar hoewel onze lieve Diana Prince de bekendste vrouwelijke furie van de jaren '40 is, was ze niet de enige supervrouw van haar tijd. In feite was ze niet eens de eerste; tal van andere stripheldinnen verschenen naast en zelfs vóór haar op kiosken, meestal in anthologiereeksen die ze deelden met hun heroïsche mannelijke tegenhangers. Deze vrouwen liepen uiteen van patriottische nazi-strijders en gemaskerde misdaadbestrijders tot agenten, wetenschappers en verslaggevers; er waren zelfs andere krijger-koninginnen en oude godinnen, net als Wonder Woman. En omdat er net zoveel strips waren die gericht waren op carrière- en romantiekverhalen als er waren over actiehelden en avonturiers, waren er in die tijd meer jonge meisjes die strips lazen dan jongens.
Helaas gingen de meeste van deze heldinnen verloren door de tijd en het veranderende politieke landschap van de jaren '50, waarin vrouwen die tijdens de Tweede Wereldoorlog een prominente rol hadden gespeeld in de beroepsbevolking, opnieuw hun rechten werden ontzegd. Maar daarvoor was de Gouden Eeuw van het stripverhaal een spannende tijd van experimenteren en avontuur, waarin vrouwen konden bewijzen dat ze net zo slim, sterk en capabel waren als elke man. En hoewel Wonder Woman een uniek feministisch icoon is, heeft ze, zoals elke goede feministe, veel te danken aan de fascinerende heldinnen die haar voorgingen. Laten we helemaal bij het begin beginnen met:
Sheena, koningin van de jungle
Debuut: Jumbo Comics #1, september 1938 tot 3D Sheena, Jungle Queen, 1953
Mensen hebben de neiging om aan te nemen dat de Amerikaanse stripindustrie begon met Superman in 1938, maar de officiële start was in 1933, toen het eerste alleen-strippende tijdschrift werd geproduceerd. Oorspronkelijk gebruikten uitgevers het nieuwe formaat voor herdrukken van reeds gesyndiceerde strips, maar uiteindelijk, toen ze het beu waren om licenties aan kranten te betalen, begonnen ze hun eigen originele inhoud te produceren. Deze vroege boeken hadden meer gemeen met pulptijdschriften en dubbeltjesromans dan wat dan ook; ze waren goedkoop om te produceren, vol sensationele verhalen, en de mensen die eraan werkten werden niet zo serieus genomen.
In die tijd waren kolonialistische jungleverhalen vooral populair dankzij de opkomst van Tarzan en andere soortgelijke helden. In een verhaal als dit vinden we onze allereerste vrouwelijke stripheldin: Sheena, Queen Of The Jungle. Geïnspireerd door de 19e-eeuwse H. Rider Haggard-roman Zij en gemaakt door Will Eisner en Jerry Iger (hoewel Iger natuurlijk betwist dat Eisner enige betrokkenheid had omdat dit de stripindustrie is), verscheen Sheena voor het eerst in het Britse tijdschrift Wags in 1937 , en werd een jaar later in Jungle Comics naar de VS gebracht. Zoals je zou verwachten, was ze een mooie blonde blanke vrouw in onthullende luipaardprint-vodden die opgroeide in de onbepaalde Afrikaanse jungle als Queen of the Natives. Ze had zelfs haar eigen jonkvrouw in nood in de vorm van haar liefdesbelang, ontdekkingsreiziger Bob Reynolds, die constant moest worden gered.
Na verloop van tijd domineerde Sheena langzaam de anthologiereeks waarin ze speelde tot 1942, toen ze de eerste stripheldin werd die haar eigen solotitel leidde - ruim vier maanden voordat Wondy hetzelfde deed in Wonder Woman #1. Ze verscheen ook in niet één maar twee gesyndiceerde tv-series - een halverwege de jaren 50 en een andere in 2002 - en een film uit 1984 met Tanya Roberts uit Charlie's Angels. Tot op de dag van vandaag is ze een van de bekendste Jungle Girls in fictie.
Camilla, koningin van het verloren rijk
droom over je ex
Debuut: Jungle Comics #1, januari 1940 tot Jungle Comics #163, 1954
Natuurlijk waren er pretendenten van Sheena's troon die op zichzelf populair werden - en velen van hen werden zelfs gepubliceerd door hetzelfde bedrijf als Sheena, Fiction House. Camilla, Queen Of The Lost Empire was zo'n voorbeeld.
In februari 1940 begon Camilla als de manipulatieve, despotische heerser van een vergeten Vikingstad in Afrika (ze waren erg verloren). Dit uitgangspunt werd uiteindelijk echter verlaten en ze werd al snel een zwervende, fietsende krijger op zich. Terwijl Sheena vooral vindingrijkheid en macht kon vinden, was Camilla de eerste van deze heldinnen die een zwaard hanteerde en legers naar de strijd leidde. Geen wonder dat zij -- en Fran Hopper, een van de eerste vrouwelijke stripartiesten in Amerika -- Jungle Comics tot een van de langstlopende boeken van de Gouden Eeuw maakten, totdat enkele andere artiesten eind jaren 40 het roer overnamen en uiteindelijk hun koningin werden in een ander generiek junglemeisje.
fantoom
Debuut: Jungle Comics #2, februari 1940 tot Jungle Comics #51, maart 1944
Slechts één nummer na Camilla's eerste verschijning, werd Jungle Comics ook de geboorteplaats van de eerste superkrachtige vrouw in strips: Fantomah, het Mystery Girl Of The Jungle. In tegenstelling tot Sheena en Camilla, komt het verhaal van Fantomah met een beetje een twist; wanneer ze haar bovennatuurlijke krachten activeert, verandert haar gezicht van dat van een mooie blonde vrouw in dat van een skeletmonster met een blauw gezicht. Stel je voor dat Skeletor en Evil Lyn samen een kind hadden en haar daarna verlieten om over de Afrikaanse jungle te heersen. Dat is Fantomah.
Oorspronkelijk beschermde Fantomah haar huis tegen boosdoeners met ongelooflijk bizarre en wrede straffen - bijvoorbeeld door een troep vliegende junglekatten te sturen om de parachutes van indringers open te scheuren, of door een gekke wetenschapper aan zijn eigen demonenleger van genetisch verbeterde gorilla's te geven. Je weet wel, normaal jungle gedoe. Uiteindelijk werd ze omgevormd tot de reïncarnatie van een Egyptische prinses (ongetwijfeld gegoten door Alex Proyas van Gods Of Egypt) zonder alle coole superkrachten, en in 1942 was ze al in de vergetelheid geraakt.
De vrouw in het rood
Debuut: Thrilling Comics #2, maart 1940 tot Thrilling Comics #46, januari 1944
Een maand nadat Fantomah haar debuut maakte, kregen strips hun allereerste gekostumeerde burgerwacht met The Woman In Red. Politieagente Peggy Allen was de beste undercoveragent van haar district, maar om haar dekmantel niet te verpesten, kleedde ze zich van top tot teen in het rood en onderzocht ze misdaden zonder enige wettelijke beperking. Hoewel ze geen macht had om over te praten, was ze een briljante rechercheur en een nog betere scherpschutter, en ze had de volledige steun van haar politiecommissaris om te doen wat nodig was om een zaak op te lossen -- wat, ja, inhield dat er soms mensen werden vermoord . Vergeet niet dat dit rond de tijd was dat Batman nog een pistool bij zich had.
Hoewel haar erfenis uit de Gouden Eeuw eindigt met haar laatste uitgave in 1945, toen de Vrouw in Rood het publieke domein betrad, werd ze in 2001 herrezen in de Tom Strong-serie van Alan Moore en Chris Sprouse. Deze nieuwe versie van de personages had superkrachten dankzij een magische ruby crystal en maakte deel uit van een superheldenteam genaamd SMASH, dat in schijndood werd geplaatst en decennia later nieuw leven werd ingeblazen. Dit wordt uiteindelijk een veel voorkomende trope om personages uit de Gouden Eeuw terug te brengen. Laten we eerlijk zijn, het is waarschijnlijk de schuld van Captain America. Hij is er wel aan begonnen.
Amazona de machtige vrouw
Debuut: Planet Comics #3, mei 1940
Amazona duurde slechts één enkel probleem, maar ze was meer dan een jaar ouder dan Wonder Woman, en haar vermogensset is vergelijkbaar genoeg dat sommige mensen ten onrechte aannemen dat ze eigenlijk een Wonder Woman-knock-off was. In tegenstelling tot Diana is ze de laatste van een superkrachtig mensenras dat verloren is gegaan in de ijstijd en volgt ze de knappe ontdekkingsreiziger Blake Manners terug naar Amerika (dus een beetje meer zoals Diana) nadat hij haar citadel in het Arctische noorden heeft ontdekt. Van daaruit stopt ze een bende criminelen die een feest onderbreken en de gasten verblinden met haar bovenmenselijke kracht. Jammer dat ze nooit meer heeft mogen doen!
De onzichtbare Scarlet O'Neil
Debuut: The Chicago Times, 3 juni 1940 tot 1955
Fantomah was misschien de eerste vrouw met superkrachten, maar Scarlet O'Neil had absoluut de eerste consistente reeks krachten - tenminste, toen ze ze al had. Na een ongeluk met een onzichtbaarheidsstraal gebouwd door haar vader, ontwikkelde Scarlet het vermogen om volledig onzichtbaar te worden, met kleding en al, door een zenuw op haar pols te drukken. Omdat haar strip een beetje kindvriendelijker en minder actievol was, gebruikte Scarlet haar onzichtbaarheid over het algemeen om kinderen in moeilijkheden en andere meer alledaagse avonturen te helpen.
Uiteindelijk werden in 1950 Scarlet's krachten weggelaten, net als de onzichtbare uit haar naam, en een ander personage genaamd Roestvrij staal werd in plaats daarvan in 1954 de ster van haar serie. Scarlet werd nooit meer gezien en een jaar na het veranderen van de naam van de strip om zijn nieuwe held te weerspiegelen, de maker Russell Stam (die eerder aan Dick Tracy had gewerkt) liet de stripindustrie volledig vallen om een carrière bij de televisie na te streven.
Vrouwe Geluk
Debuut: The Spirit Section, juni 1940 tot Lady Luck Comics #90, augustus 1950
Een andere heldin die Will Eisner te danken heeft aan haar bestaan (hoewel hij nooit een van haar verhalen heeft geschreven of getekend), Brenda Banks was een Iers-Amerikaanse socialite en een landgenote van The Spirit. Hoewel ze geen bovennatuurlijke krachten had - en ook geen masker voor haar eerste paar optredens - stopte ze de misdaad met haar jiu-jitsu-beheersing, haar uitstekende schietvaardigheid en af en toe haar chauffeur Peecolo.
Lady Luck debuteerde voor het eerst in krantenstrips, samen met de rest van de bondgenoten van The Spirit, en haar avonturen werden later gebundeld en herdrukt in boeken als Smash Comics en Lady Luck Comics. In 2011 kondigde Geoff Johns plannen aan om haar als lid van de Justice League nieuw leven in te blazen in New 52 van DC Comics, maar het kwam er uiteindelijk niet van. In plaats daarvan maakte ze een onverwachte verschijning in The Phantom Stranger #6 in 2013 en is sindsdien niet meer gezien.
Marga de pantervrouw
Debuut: Science Comics #6, juli 1941 tot Weird Comics #20, 1942
Zoals gebruikelijk is voor strips uit de Gouden Eeuw, is de oorsprong van Marga gecompliceerd. Bij haar eerste verschijning injecteert een gekke wetenschapper haar met panter-DNA, waardoor haar blonde haar zwart wordt en haar de kracht van een panter geeft. In een latere retcon is ze in plaats daarvan een jong meisje dat is opgevoed door panters in de jungle. Hoe dan ook, net als andere Jungle Girls voor haar voelde ze zich meer op haar gemak bij dieren dan bij mensen en zette ze zich in om haar jungle-habitat te beschermen met haar panterachtige kracht.
Zwarte weduwe
Debuut: Mystic Comics #4, augustus 1940 tot All Select Comics #1, herfst 1943
Volgens sommige verhalen kan de mysterieuze Black Widow (die, terwijl ze nu eigendom is van Marvel Comics, geen relatie heeft met de roodharige Russische superspion die we allemaal kennen en liefhebben) meer als een schurk dan als een gekostumeerde held worden beschouwd, maar alleen omdat ze heeft de gewoonte om op aandringen van Satan genadeloos criminelen te vermoorden zonder wroeging. Maar goed, als het goed genoeg is voor de Punisher en Ghost Rider, dan is het ook goed genoeg voor haar, toch?
In haar oorspronkelijke incarnatie uit de Gouden Eeuw is de Black Widow een medium genaamd Claire Voyant die is vermoord door toedoen van haar werkgever - wat niet zo raar klinkt als je bedenkt dat ze een fatale vloek uitsprak over zijn hele familie terwijl ze bezeten was door de duivel. Satan moet haar echt leuk hebben gevonden, want als ze eenmaal in de hel is, geeft hij haar een cool nieuw kostuum en de kracht om mensen te vermoorden met een single, en haar terug naar de aarde te sturen om wraak te nemen. Als ze daarmee klaar is, begint ze achter de georganiseerde misdaadsyndicaten en andere snode schurken aan te gaan, onder het voorwendsel dat ze hun zielen op een vroege reis naar de hel stuurt waar ze thuishoren.
Na zestig jaar verloren te zijn gegaan in de stripgeschiedenis, werd Claire later verwelkomd in het officiële Marvel Universe in The Twelve, een miniserie uit 2007 van J. Michael Straczynski en Chris Weston. Net als de Woman In Red voor haar heeft de nieuwe (oude) Black Widow een heel ander achtergrondverhaal dan haar tegenhanger uit de Gouden Eeuw en behoort ook tot een cryogeen bevroren superheldenteam uit de jaren ’40. Grote geesten, hè?
wario land: schud het!
Miss Fury
Debuut: Bell Syndicate Comics, april 1941 tot 1952
Marla Drake, AKA Miss Fury, vecht tegen nazi's en andere criminelen terwijl ze gekleed is in een vaardigheidsverhogende catsuit. Ze is ook vooral opmerkelijk omdat ze is geschreven en getekend door Tarpe Mills, een van de eerste vrouwelijke stripboekmakers in de industrie - hoewel zeker niet de laatste, omdat meer vrouwen de banen op zich namen die mannen in de Tweede Wereldoorlog hadden achtergelaten Ze was ook de inspiratie voor Marvel's Hellcat en verscheen onlangs in een onlangs opnieuw opgestarte serie voor Dynamite Comics.
Oorlogsverpleegster
Debuut: Speed Comics #13, mei 1941 tot All New Comics #11, lente 1945
Het slaan van nazi's was ooit een aloude traditie in de superheldenstripwereld, en toen de oorlog in Europa begon op te lopen, begonnen vrouwelijke helden in de strijd te springen als symbolen van deugd en patriottisme. Pat Parker, oorlogsverpleegster was zo'n symbool. Een verpleegster die net buiten Londen woonde, werd een deel van de oorlogsinspanningen toen ze hoorde van een geplande nazi-aanval op de Britse marine en dook in om het te stoppen.
Uiteindelijk eindigde ze in een masker en tiara die opvallend doen denken aan de huidige look van Wonder Woman - hoewel ze na een tijdje haar identiteit als oorlogsverpleegster opgaf om een etnisch diverse groep Girl Commando's te leiden, die werd opgericht door Barbara Hall en werd overgenomen door Jill Elgin tot het eindigde in 1946.
mevrouw Victory
Debuut: Captain Fearless #1, aug. 1941 tot Captain Aero #26, 1946
Joan Wayne, een stenograaf voor de Amerikaanse regering, haalde niet alleen nazi's en fascisten neer tijdens de oorlog - ze probeerde ook het systeem van binnenuit te hervormen door corrupte politici neer te halen met haar veronderstelde superkracht en snelheid. Plus, en voor een tijdje, werd ze aangetrokken door de productieve Nina Albright, die haar in een van de meest populaire patriottische heldinnen van de tijd veranderde.
Decennia later werd Miss Victory in 1984 opnieuw opgestart door A.C. Comics en kreeg ze een gloednieuw oorsprongsverhaal dat verrassend veel leek op dat van Captain America. In plaats van secretaresse is ze een voormalig onderzoekswetenschapper bij het Amerikaanse ministerie van Defensie, die zowel heeft gewerkt aan als de enige gebruiker is geworden van een verouderde, superkrachtverlenende supersoldaatformule genaamd V-47. Ze wordt nu beschouwd als een hoofdbestanddeel van AC's volledig vrouwelijke FemForce-team.
Zwarte kat
Debuut: Pocket Comics #1, Augustus, 1941 tot Black Cat Mystery, 1951
Lang voordat Felicia Hardy de naam Black Cat droeg om schatten te stelen en te flirten met Spider-Man, gebruikte Hollywood-actrice en stuntvrouw Linda Turner het om nazi-spionnen in de filmindustrie op te sporen. Linda zou een van de meest populaire Victory Girls in strips worden, en haar solotitel ging door tot ver in Silver Age of Comics - hoewel het boek tegen die tijd was omgevormd tot een anthologiereeks voor kinderen en ze niet werd gekenmerkt niet meer als personage. Oh, en natuurlijk had ze ook een acrobatische sidekick: Kit Weston, een 13-jarige circusartiest die Black Kitten volgde. Stel je Dick Grayson voor in een dorky kattenkostuum en dat is zo'n beetje Kit.
Phantom Lady
Debuut: Police Comics #1, augustus 1941
Een andere held gecreëerd door Will Eisner, Sandra Knight, was de dochter van een Amerikaanse senator, die een voorliefde ontwikkelde voor het stoppen van slechteriken nadat ze een moordaanslag op haar vader had verijdeld. In tegenstelling tot de meeste superhelden in strips, had ze een echte verklaring voor haar schrale outfit - dat het bedoeld was om de mannelijke criminelen af te leiden waar ze tegen vocht. Ze gebruikte ook een zwarte lichtstraal waarmee ze haar tegenstanders kon verblinden of zichzelf onzichtbaar kon maken.
4 minits om de wereld te redden
De rechten om Phantom Lady te publiceren wisselden de komende decennia vele malen van eigenaar. Na haar laatste optreden in Police Comics #23 voor kwaliteitsstrips, werd ze verkocht aan Fox Feature Syndicate, en daarna aan een heleboel andere bedrijven, totdat ze halverwege de jaren 50 bijna verdween dankzij haar beroemde onthullende kostuum (een van haar covers zelfs belandde in het anti-stripboek Seduction Of The Innocent). Uiteindelijk kwam ze in de handen van DC Comics, die haar in de jaren ’70 terugbracht en haar afkomst volledig vernieuwde.
De mantel van Phantom Lady is nu een erfenis die is doorgegeven aan verschillende vrouwen; een versie van een van deze heldinnen verscheen zelfs in de tekenfilm Batman: The Brave And The Bold. The Silk Spectre van Alan Moore's Watchman werd ook rechtstreeks geïnspireerd door haar nalatenschap - en, duidelijk, haar garderobe.
Pat Patriot
Debuut: Daredevil Comics #2, augustus 1941 tot Daredevil Comics #11, 1942
Af en toe bekend als de Amerikaanse Joan Of Arc, begon Pat Patriot (die geen relatie heeft met de huidige mascotte van de New England Patriots - Patriot is afgeleid van haar achternaam, Patrios) als een ontevreden fabrieksarbeider die, terwijl hij gekleed was als Uncle Sam voor een lokaal toneelstuk, ontdekt een illegale smokkeloperatie van haar voormalige baas. Geprikkeld door deze ontdekking, wordt ze in feite de beste vrijheidsstrijder die er is, en uiteindelijk besluit ze de As-mogendheden te bevechten in een oorlogsverpleegster-kostuum. Het nieuwe opstaan duurde niet lang, maar dat was niet het einde voor Pat; in plaats daarvan werd ze de leider van de Girl Commandos, een multi-etnisch volledig vrouwelijk team van strijders uit de Tweede Wereldoorlog. Ga opzij, Nick Fury, je Huilende Commando's hebben niets over deze vrouwen.
Miss Amerika
Debuut: Military Comics #1, augustus 1941 tot Military Comics #7, februari 1942
In tegenstelling tot de Miss America die samen met Captain America en Bucky vocht in de All-Winners Squad for Timely Comics, was Joan Dale een verslaggever die, na in een droom bezocht te zijn door het Vrijheidsbeeld (nee, echt), de macht kreeg om transmuteren elementen en gebruikten ze om misdaad te bestrijden. Ze werd vrij snel als personage in de steek gelaten, maar ze verdient de eer omdat ze de eerste Victory Girl is die Amerika voor een titel opneemt - en ook naast de DC Comics-held die bekend staat als BlackHawk.
Wildvuur
Debuut: Smash Comics #25, augustus 1941 tot Smash Comics #37, november 1942
Je kent waarschijnlijk Drake Burroughs, de Wildfire van DC Comics die voor het eerst debuteerde in de jaren '70, maar hij was eigenlijk de tweede superheld met die titel. Voor hem kwam Carol Vance Martin, een wees die krachten kreeg van de God van het Vuur nadat ze zelf bijna met haar familie was omgekomen in een bosbrand. Nadat ze was geadopteerd door een rijke weldoener, bestreed Carol de misdaad met haar pyrokinetische krachten -- en verrast! Sommige van die criminelen waren ook nazi's.
Spider-Queen
Debuut: The Eagle #2, september 1941 tot The Eagle #4, januari 1942
Wat, dacht je dat Peter Parker speciaal was omdat hij zijn eigen webschieters uitvond? Blijkt dat Shannon Kane erin slaagde het 20 jaar eerder te laten gebeuren. Nadat haar echtgenoot, een wetenschapper, was vermoord door vijanden van het land, ontdekte Shannon een formule voor spinnenwebvloeistof in zijn aantekeningen en gebruikte hij het om een paar armbanden voor zichzelf te maken, waardoor ze door de lucht kon slingeren en de criminelen kon vangen waar ze tegen vocht. Helaas duurde haar verhaal in de loop van een jaar maar drie nummers, maar begin jaren '90 werd ze kort nieuw leven ingeblazen voor een miniserie met een Tweede Wereldoorlog-thema.
Madame Vreemd
Great Comics #1, november 1941 tot Great Comics #3, januari 1942
De erfenis van Madame Strange duurde niet lang - net als bij Spider-Queen verscheen ze slechts in drie nummers van een anthologiereeks voordat ze in de ether verdween. Maar oh boy, wat was ze geweldig in die drie nummers. Het enige dat we van haar weten, is dat ze een Amerikaanse meisjesjournalist is die haar belachelijke kracht, snelheid, scherpschieten en pilootvaardigheden heeft gebruikt om nazi-spionnen in Europa op te sporen.
Lady Satan
Dynamite Comics #2, december 1941 tot Dynamite Comics #3, 1942
Er wordt vaak gedacht dat mannelijke superhelden misdaadbestrijding plegen nadat er iets vreselijks met hun dierbaren is gebeurd, en vrouwelijke superhelden het doen nadat er iets vreselijks met hen is gebeurd. Voor Lady Satan is het aantoonbaar beide: ze verloor haar verloofde door te verdrinken en verdronk zichzelf bijna nadat de Duitsers hun schip hadden gebombardeerd. Om wraak te nemen, zette ze een masker en een avondjurk op en stalkte ze het door de nazi's bezette Frankrijk, waarbij ze iedereen op haar pad doodde met een chloorgaspistool. Ze werd later in 1946 nieuw leven ingeblazen als een mystieke tovenares die de misdaad stopte met duistere magie, maar deze nieuwe Lady Satan kreeg ook niet veel tractie en vervaagde snel.
Dus wat gebeurde er?
Het is duidelijk dat tegen de tijd dat Wonder Woman eind 1941 eindelijk op het toneel verscheen in All-Star Comics #8, ze genoeg vrouwelijk gezelschap had om kiosken mee te delen - inclusief personages die hier niet eens worden vermeld, die als alledaagse verslaggevers schopten en advocaten en wetenschappers. En natuurlijk waren er ook veel fantastische vrouwen die na Wondy ter plaatse kwamen -- zoals Black Venus, overdag een verpleegster en 's nachts een piloot uit de Tweede Wereldoorlog; de Veiled Avenger, de secretaris van een officier van justitie die misdaad bestreed met een bullwhip; of Moeder Hubbard, die letterlijk gewoon een oude dame was met heksachtige superkrachten.
Maar tegen de tijd dat het midden van de jaren '50 ronddraaide, waren de meeste van deze publicaties volledig opgedroogd. De afnemende verkoop van stripboeken, zogenaamd veroorzaakt door de opkomst van televisie, hielp zeker niet, en evenmin hielp de veranderende culturele nadruk om vrouwen weg te halen van hun verantwoordelijkheden in oorlogstijd en terug te keren naar hun leven als huisvrouw voor de terugkerende mannen.
Maar de echte nagel aan de doodskist kwam met psychiater Fredric Wertham's 1954 De verleiding van de onschuldige , die beweerde dat afbeeldingen van seks, geweld en horror in strips direct leidden tot jeugdcriminaliteit bij zijn jonge lezers. Uit angst om gecensureerd of zelfs gesloten te worden door de Amerikaanse overheid, censureerde de stripindustrie zichzelf en creëerde de Comics Code Authority als een draconische reeks richtlijnen om inhoud te dicteren. Strips die de CCA volgden, kregen een keurmerk van de Comic Magazine Association of America; strips zouden gegarandeerd niet goed verkopen, of zelfs in de kiosken liggen.
De CCA had een diep huiveringwekkend effect op de manier waarop met name vrouwen werden geportretteerd - ironisch genoeg niet in de laatste plaats door een dresscode op te leggen en te eisen dat vrouwen realistisch werden getekend. Andere delen van de code verplichtten zich tegen bovennatuurlijke gruwelen, wapens, seks en romantiek die de heiligheid van het huwelijk niet promootten, waardoor hele genres waarin vrouwelijke personages floreerden volledig werden gedecimeerd en hun onderdanigheid werd gestimuleerd. Het interne redactionele beleid van DC Comics verdubbelde zelfs verder en verklaarde dat 'het opnemen van vrouwen in verhalen specifiek wordt ontmoedigd. Vrouwen zouden, wanneer ze in de plotstructuur worden gebruikt, van ondergeschikt belang moeten zijn.
Tegenwoordig voelt het alsof de stripindustrie langzaam begint te verbeteren in de weergave van haar vrouwelijke helden - of op zijn minst voelt het alsof critici terecht de stripindustrie willen verbeteren, zelfs als de dingen nog steeds traag zijn om daadwerkelijk verandering. Tenslotte domineren secundaire vrouwen al tientallen jaren de pagina's van onze favoriete superheldenverhalen.
Toch kunnen we op zijn minst troost putten uit de wetenschap dat het niet altijd zo was; dat ondanks hoe betekenisvol de erfenis van Wonder Woman voor ons is, ze niet de enige in haar soort is. Tal van baanbrekende heldin en vrouwelijke stripartiesten hebben de weg voor haar eerste geëffend, en ze zijn het waard om gevierd te worden. Zelfs degenen die maar een enkel probleem hebben gehad.
Bekijk zeker meer Fangrrls inhoud hier.
En zorg natuurlijk dat je volgt Fangrrls Aan Twitter en Instagram .
