gov-civil-vilareal.ptWoensdag Rewatch: WarGames speelt 35 jaar later nog steeds
>Welkom bij Wednesday Rewatch, een SYFY WIRE-serie die schrijvers uitdaagt om een sciencefiction-, fantasy- of anderszins genre-aangrenzende film die ze al hebben gezien, opnieuw te bekijken en opnieuw te evalueren in een nieuwe context. Deze week kijken we terug Oorlog spellen (1983).
Oorlog spellen wordt dit jaar 35, en veel van de technologie die eraan ten grondslag ligt, ziet er waarschijnlijk net zo vreemd uit voor bepaalde bioscoopbezoekers die het vandaag voor het eerst zien als voor bioscoopbezoekers in 1983. Thuiscomputeren stond toen nog relatief in de kinderschoenen, en het concept van hacken in welke vorm dan ook leek waarschijnlijk pure sciencefiction voor volwassenen in het theater die opgroeiden met typemachines en telefoonlijnen die alleen werden gebruikt om te spreken. Laat een kind met een iPad en een smartwatch nu dezelfde film zien, en ze zouden net zo verbijsterd kunnen zijn door de onhandige monitoren en enorme diskettes die Matthew Broderick hanteert in zijn zoektocht om een spelletje Global Thermonuclear War te spelen.
Hoe verouderd de technologie er ook uitziet en aanvoelt, Oorlog spellen heeft de tand des tijds doorstaan, niet alleen als een amusant artefact uit de Koude Oorlog, maar ook als een solide, rechttoe rechtaan thriller die twee van de grootste tienericonen uit de jaren 80 - Broderick en Ally Sheedy - tot sterren heeft gemaakt. Oorlog spellen was beroemd genoeg aannemelijk en vooruitziend genoeg dat president Reagan zelf het cyberbeveiligingsbeleid begon te onderzoeken nadat hij het had gezien, en meer dan drie decennia later is het een film die nog steeds een verrassende impact heeft in het tijdperk van de Noord-Koreaanse nucleaire angsten.
EERSTE KIJK
nummer 656
ik zag voor het eerst Oorlog spellen in, denk ik, rond 1995, ergens rond de tijd dat mijn ouders eindelijk op de proppen kwamen voor een satelliet-tv-pakket dat al die superstation-nietjes bevatte die elk weekend films zouden uitzenden. Toen de schotelantenne nog nieuw was geïnstalleerd en de onthulling van zoveel zenders nog een noviteit was, kamden mijn ouders vaak de tv-lijsten door op zoek naar films die ze leuk vonden uit de jaren '70 en vroege jaren '80 (voordat ze kinderen kregen). Als de film bij montage voor televisie tam genoeg werd bevonden, mocht ik hem vaak bekijken. Als gevolg daarvan heb ik tot op de dag van vandaag een grote voorliefde voor komedies uit de jaren 80, vooral tienerkomedies, omdat ik een vast dieet van De ontbijtclub , Ferris Bueller's vrije dag , De geldput , en ja, Oorlog spellen .
Oorlog spellen voelde echter altijd een beetje als een vreemde film tussen die filmervaringen op zondagmiddag. Misschien heb ik het te jong bekeken. Misschien vond ik de afhankelijkheid van oude (achtige) computers als plotapparaat op dat moment saai. Misschien was het gewoon niet grappig genoeg om mijn aandacht vast te houden. Hoe dan ook, in die tijd Oorlog spellen was prima, maar ik had veel liever naar de avonturen van Ferris Bueller gekeken.
Twee regisseurs -- Het voelt soms alsof reshoots en regisseursvervangingen dingen zijn die zijn uitgevonden door de door bedrijven aangestuurde tentpole-machine in Hollywood, maar in werkelijkheid zijn ze er altijd geweest, en in feite, Oorlog spellen is zo'n film die al vroeg in de productie een grote regieverschuiving doormaakte. De oorspronkelijke regisseur was Martin Brest, die de film zag als een duistere samenzweringsthriller en wiens beelden de studio teleurstelden. Brest werd ontslagen na slechts ongeveer twee weken schieten, en John Badham werd ingeschakeld om de film af te maken. Veel van de lichtzinnigheid die je nu aantreft in Oorlog spellen is aan hem te danken, en hoewel bepaalde beelden die Brest maakte nog steeds op het scherm terechtkwamen, is het grotendeels het werk van Badham. Dus vrees niet, franchisefans. Een film die halverwege de productie van eigenaar verandert, kan toch een klassieker worden.
De vreemdste manier om maïs te beboteren -- Met uitzondering van de scène in de klas waarin David zijn leraar vernedert tijdens een discussie over ongeslachtelijke voortplanting, is veel van de humor in Oorlog spellen komt incidenteel. Het is geen film vol set-'em-up, knock-'em-down grappen, wat betekent dat veel van de meer amusante momenten in de vorm van kleine details komen. De beroemdste en meest bizarre hiervan komt vroeg in de film, wanneer Davids vader boter op zijn maïs aanbrengt door eerst een sneetje brood rijkelijk te beboteren en het brood dan om de kolf te wikkelen. Het is zo'n vreemd, specifiek klein moment voor een personage dat bijna niets anders doet in de hele film, en het doet je denken dat David misschien zoveel tijd op zijn computer doorbrengt omdat zijn ouders gewoon complete gekken zijn.
Barry Corbin -- Oorlog spellen is niet echt een actiefilm. Ja, de oorlogsdreiging doemt constant op, en er zijn een paar spannende scènes (zoals het moment waarop David en Jennifer denken dat ze worden achtervolgd door een helikopter), maar we kijken grotendeels naar een thriller die is gebouwd op woorden en toetsaanslagen . Dat betekent echter niet dat de film geen geweldige actiefilm-generaal kan hebben, en Barry Corbin levert op elk moment als General Beringer. Het verhaal van Oorlog spellen is vaak angstaanjagend plausibel, en de personages zijn meestal redelijk herkenbaar, maar het is leuk om te weten dat zelfs zo'n serieus uitgangspunt plaats kan maken voor een sigarenkauwend, enorm vermakelijk stripfiguur dat vlees is geworden. 'Ik zou op een bougie pissen als ik dacht dat het enig goed zou doen' (een regel die Corbin blijkbaar geïmproviseerd heeft) blijft een van de grote filmlijnen uit de jaren 80 aller tijden.
de zon kaart liefde
DE AFHAAL
Oorlog spellen speelt 35 jaar na de eerste release nog steeds erg goed. Het is een moderne klassieker in vrijwel elk subgenre waarin het zou kunnen passen, en het bereikt die status door een heel duidelijk gevoel van oprechtheid dat door zijn verhaal resoneert. Het is een film over een heel specifieke tijd en plaats in de Amerikaanse geschiedenis, en toen hij werd uitgebracht, ging het over ideeën die nogal wat Amerikanen nog niet eens hadden overwogen, met betrekking tot personal computing en de implicaties ervan voor onze toekomst. Op die manier was het een tot nadenken stemmende verandering van tempo.
Oorlog spellen is niet bepaald een verandering van tempo als je het met 2018-ogen bekijkt, in een tijd waarin vrijwel elke actiefilm iemand inhoudt die iets hackt en elke blockbuster gaat over het voorkomen van een vorm van het einde van de wereld. Het houdt echter stand, want in plaats van een heel duidelijk punt te maken over de extreem specifieke setting en het technologische tijdperk, maakt het een groter punt dat nu net zo goed van toepassing is op de wereld als toen. Als je gemaakt hebt Oorlog spellen vandaag zouden de technologie aan het werk en het aantal logistieke hoepels waar de personages doorheen zouden moeten springen om de plot te laten klikken enorm verschillen, maar je zou nog steeds tot dezelfde boodschap kunnen komen. Daarom kun je deze film nu bekijken, voorbij de gigantische monitoren en zware toetsenborden kijken en nog steeds de winnende zet zien.
