gov-civil-vilareal.ptUitzendingen van de Ghost Planet: een definitieve geschiedenis van Space Ghost Coast to Coast
>Op 15 april ging een vreemde verjaardag voorbij zonder commentaar. Twintig jaar geleden, op die datum, werd om 23:00 uur een goedkoop ogend, volkomen surrealistisch tv-programma uitgezonden. op een netwerk dat niets anders vertoonde dan herhalingen van knapperige oude tekenfilms.
Die show was Ruimtegeest van kust tot kust , en in de komende twee decennia zou het Cartoon Network volledig naar zijn beeld hervormen, het geheel van Adult Swim voortbrengen en een nieuwe generatie surrealistische humoristen inspireren.
We spraken met veel van de creatieve geesten achter SGC2C, en verzamelde deze angstaanjagende complete geschiedenis van de opkomst en ondergang van de show. Lees verder en bekijk onze lijst met de beste momenten van de show in de galerij onderaan de pagina.
IN HET BEGIN
'Je moet geld uitgeven om geld te verdienen', zeggen ze. Maar Ted Turner is geen man die zich aan de regels houdt. Toen Turner Cartoon Network oprichtte in 1992, had hij de rechten verworven op de tekenfilmbibliotheken van MGM, Fleischer Studios en Hanna-Barbera, goed voor in totaal zo'n 8.500 uur aan animatie. Genoeg om een zender draaiende te houden.
Mike Lazzo begon in de postkamer bij TBS voordat hij een promotie won om de eerste programmeur van het jonge netwerk te worden. Zijn taak was in wezen om deze knapperige oude tekenfilms in combinaties te rangschikken die kinderen uit de jaren 90 zouden verleiden ze te bekijken. Het was niet gemakkelijk. Gedurende de eerste vier jaar van de geschiedenis van het netwerk was het budget voor originele programmering een dikke nul.
Lazzo zegt: 'We gingen naar Ted en zeiden: 'Kunnen we alsjeblieft wat geld hebben?' En hij zei, zoals elke ouder zou doen: 'Gebruik wat je hebt, dan kunnen we er misschien later over praten.'
Met bijna geen budget realiseerde Lazzo's team zich dat ze niet eens een artiest konden inhuren om met een personage te komen. Dus gingen ze naar de enige verzameling activa die ze hadden: de Hanna-Barbera-catalogus. Helaas had Turner de Hanna-Barbera-catalogus gekocht, maar niet noodzakelijk de rechten op de personages. Toen Lazzo vroeg van welke Cartoon Network nieuwe panden kon maken, was het antwoord van Hanna-Barbera zo'n beetje 'alleen de vergeetbare'.
Waren aan het praten Lippy de Leeuw en Hardy Har-Har . Touche Turtle en Dum-Dum . Gekke races . En natuurlijk, Ruimtegeest .
Space Ghost en Dino Boy ging in 1966 in première op CBS en duurde maar 20 afleveringen. Het titelpersonage was een in het wit geklede intergalactische politieagent gemaakt door de legendarische cartoonist Alex Toth terwijl hij voor het bedrijf werkte. Toth haatte het ontwerp en klaagde over de 'amoebe-achtige' cape en onhandige polsbandjes van het personage. 'Ik weet niet waar al dat geschreeuw over gaat. Ik dacht altijd dat het middelmatig was', zei hij.
Dus begonnen Lazzo en de crew dagelijks samen te komen om met ideeën te komen om met deze eigendommen te spelen. Een van de sterkste betrokken Gekke races -- elke aflevering begon met de race die al aan de gang was, dus besloot het team, als stunt, om ze allemaal samen te bewerken tot één lange film waarin de tekenfilmcoureurs de hele Verenigde Staten zouden doorkruisen. Ze zouden het noemen Wacky Races van kust tot kust .
De nacht voordat de productie zou beginnen, had Mike Lazzo een koortsdroom over Space Ghost die een talkshow zou hosten. Hij werd wakker, ging naar het kantoor, ging zitten en zei: 'Annuleer de... Gekke races ding. Waren aan het doen Space Ghost: Coast to Coast .' Het rijmde tenminste.
ACHTER HET BUREAU
1994 was het hoogtepunt van de Late Night Wars, toen Leno en Letterman en Arsenio enorme kijkers binnenhaalden voor hun respectievelijke netwerken. Een tekenfilmtalkshow lag voor de hand.
kung fu panda 3 gezond verstand media
Cartoon Network-medewerker Andy Merrill en producer Khaki Jones namen een reel-to-reel tape-machine en een CNN-interview met Denzel Washington en verstopten zich in een kast in het Williams Street-gebouw, terwijl ze stukjes van Ruimtegeest afleveringen met de beelden om een low-budget pilot te maken waarin SG Denzel vragen stelde over zijn eerste Oscars-ervaring en een clip van zijn nieuwe film introduceerde.
Het was grappig, dus Lazzo nam $ 100.000 van het budget en stuurde het naar een productiebedrijf in Los Angeles om een supergladde tweede piloot samen te stellen, met de originele Space Ghost-stem Gary Owens, Film Threat-oprichter Chris Gore en een interview met Emma Thompson . En het zuigt. Hard gezogen. Het was plat en oubollig en charmeloos (om nog maar te zwijgen van waanzinnig duur). Dus trokken Lazzo en de crew zich terug en besloten om de show in guerrilla-stijl goedkoop te produceren in Atlanta.
DE STEM VAN ZIJN MEESTER
Ze gingen naar Crawford Communications, een productiehuis in Atlanta dat in het verleden voor Turner had gewerkt, en vroegen hen om de serie te pitchen. Clay Martin Croker, een animator bij Crawford, hoorde producenten erover praten en realiseerde zich al snel dat ze geen idee hadden hoe ze het project moesten aanpakken - ze wisten niet eens dat Space Ghost een reeds bestaand personage was. Hij sprong erin en hielp hen bij het conceptualiseren van veel van de kernconcepten van de show, waaronder het feit dat de vijanden van SG zijn productieteam waren.
Croker had de piloot van L.A. gezien en begreep waarom het niet werkte. Het had context nodig. Hij vertelde me: 'Ik had altijd het gevoel dat je Batman aantrok... De Tonight Show set en nam de grot, de Batmobile en de schurken weg, het wordt saai.'
Tijdens de eerste ontmoeting met Cartoon Network gooide Croker Zorak als bandleider van de show. Toen het team ging zitten om oud te kijken Ruimtegeest afleveringen, de eerste die ze deden was 'The Ovens of Moltar', met een clip van de schurk Moltar die in een computerscherm keek en aan hendels trok. Bingo, hij was opgesteld als Kust tot kust 's directeur.
Croker was niet op zoek naar een stemrol -- hij dacht dat Zorak zou worden gedaan door Don Messick, zijn oorspronkelijke acteur -- maar Cartoon Network wilde niet betalen voor Messick. Croker zei dat hij de stem kon doen. Hij leverde een testlijn af en Lazzo gaf hem ter plekke het optreden. Oorspronkelijk was het de bedoeling dat Andy Merrill Moltar zou uitspreken (met een soort hillbilly-accent), maar toen het team besloot dat ze meer een 'Ted Cassidy-aanpak' nodig hadden, bedacht Croker een karakterstem met een toonverschuiving die het goed deed.
Het team bracht acteur George Lowe binnen, die VO-spots voor TBS had gedaan en een redelijke (en betaalbare) Gary Owens kon doen. Lowe's kijk op Space Ghost was meer sardonisch en losgeslagen, en zijn off-script terzijdes en ad-libs in de opnamecabine begonnen al snel hun weg naar afleveringen te vinden.
moet ik mijn excuses aanbieden aan mijn ex?
Schrijver Matt Maiellaro kwam ook aan boord en droeg bij aan veel van de vroege afleveringen van de show.
Ruimtegeest van kust tot kust Het kernteam werd aangevuld met redacteur Michael Cahill, aan wie de notoir onhandige timing wordt toegeschreven die de humor deed zingen. Cahill moest de show monteren in een kast naast een fotokopieerapparaat, en het team kwam 's avonds bij elkaar als de vergaderzalen van Turner leeg waren om scripts te schrijven.
Minder dan 90 minuten van Ruimtegeest animatie werd gemaakt in de loop van de 20 afleveringen van de originele show, dus het productieteam was sterk beperkt in wat ze hun sterren konden laten doen. Croker creëerde vijf nieuwe stukken animatie voor de eerste aflevering. Pas na twee jaar in productie kwam Croker met een lijst met nieuwe scènes die de show zou kunnen gebruiken - dingen zoals Space Ghost die de gasten zapt, bijvoorbeeld. Ze produceerden in 1995 ongeveer 15 nieuwe animaties, waarbij ze opzettelijk het lijnenwerk vervaagden en filmkorrels toevoegden zodat ze zouden versmelten met de oudere clips.
De talkshowset is eigenlijk in miniatuur gemaakt door rekwisietenontwerper Jack Maloney en vanuit meerdere hoeken opgenomen om camerawisselingen natuurlijker te laten aanvoelen. Het hele ding was gemaakt van plexiglas en de monitor waarop de gasten verschenen, werd aangedreven door een kleine motor. Animatiebeelden werden gerotoscopen om de achtergronden te verwijderen en over deze nieuwe achtergronden samengesteld.
Editor Tom Roche zegt dat elke aflevering meer dan 1.000 bewerkingen bevatte in minder dan 15 minuten, waarvan de meeste de 'lipflap' waren die nodig was om de mond van Space Ghost ongeveer overeen te laten komen met zijn dialoog. Verreweg het langste deel van de productie van elke aflevering werd in de montagekamer doorgebracht.
Omdat de programmering van het netwerk zo vrij was, konden Lazzo en de bemanning vrijwel doen wat ze wilden. Vandaar de geboorte van de halve speelduur van Space Ghost: één reclameblok in het midden en een totale lengte van ongeveer 15 minuten.
KRACHTBALKEN
De eerste aflevering ging in première op 15 april 1994. Lazzo en de bemanning hadden op dat moment een half dozijn in het blik, en je kunt zien hoe ze het formaat onder de knie kregen terwijl de eerste paar afleveringen voorbij gingen. Vragen over superkrachten en aartsvijanden werden afgebouwd ten gunste van een algemene minachting voor interviewonderwerpen en meer focus op de backstage-drama's en grappen met Space Ghost, Moltar en Zorak.
Het keerpunt komt waarschijnlijk met 'Banjo', de zesde aflevering van de show. Met Bobcat Goldthwait als gast en de overwoekerde zeeaap van Zorak die op gruwelijke wijze ten einde loopt, vatte het de tijdgeest van de show vast.
Ruimtegeest van kust tot kust was een succes, net zoals een show in het tijdslot van 11.30 uur als een succes kan worden beschouwd. De beoordelingen waren solide -- tegen het derde seizoen bracht het een respectabele 1,1 binnen, geweldig voor het tijdslot en 20 procent boven het gemiddelde van het netwerk. Maar het team rustte niet op hun lauweren -- tegen het derde 'seizoen' in 1996 hadden ze de show neergezet als een van de meest grensverleggende dingen op tv.
PLANEET ROTS
Naarmate de show sneller ging, werd Space Ghost een de facto woordvoerder van Cartoon Network. Het was dus niet meer dan logisch om hem 'World Premiere Toon-In' te laten hosten, een door Turner gecreëerde special waarin de eerste producten van Turner's eigen animatiestudio werden getoond. De show, die gelijktijdig werd uitgezonden op TBS, TNT en Cartoon Network op President's Day, bevatte Space Ghost en crew die animators als Craig McCracken en Van Partible interviewden, samen met clips van Johnny Bravo , The Powerpuff Girls en andere binnenkort te raken tekenfilms. Toevallig was Ted Turner destijds helemaal afgestemd op zijn eigen programmering en was hij erg onder de indruk van het product, vooral het geklets tussen Space Ghost, Moltar en Zorak. Hij belde Mike Lazzo op en vroeg hem: 'Waarom hebben we zoiets niet op het SuperStation?' De volgende dag, Cartoon planeet was geboren.
uitgezonden op TBS, Cartoon planeet was een 'variety show' (ook bekend als 'excuus om oude tekenfilms te laten zien') met in de hoofdrollen Space Ghost, Zorak en de nieuw populaire Brak, een buitenaardse schurk met een kattengezicht uit de originele show die nu wordt geuit als een soort lispelende sukkel door Andy Merrill. De show gaf Lazzo's team de kans om hun vleugels uit te slaan op verschillende, meer publieksvriendelijke gebieden, zoals parodieën op liedjes.
Cartoon planeet liep vrij kort op TBS voordat het werd teruggestuurd naar Cartoon Network. De hoeveelheid inspanning die nodig was om twee shows van tientallen jaren oude beelden te draaien, bleek niet de moeite waard en de productie werd in 1997 stopgezet.
de gehangene houdt van betekenis
Lazzo moest personeel bemannen om deze nieuwe show te leiden, en een van zijn essentiële medewerkers was schrijver Dave Willis, die uiteindelijk zou oversteken naar de hoofdshow. En daarmee kreeg het Space Ghost-team -- en de kern van wat Adult Swim zou worden -- zijn definitieve vorm.
DE MIJNEN VAN MOLTAR
Vroege afleveringen van de show werden rond de interviewbeelden geschreven. Tijdens sommige interviews zat Andy Merrill eigenlijk met een zelfgemaakt Space Ghost-kostuum buiten de camera en lobvragen bij beroemdheden, maar meestal zou Willis het afhandelen, waarbij Croker af en toe als Zorak in de rol zat.
Willis' eerste uitgezonden aflevering was 'Sharrock', waarin de crew hulde bracht aan de avant-jazzgitarist die hun themalied componeerde door gedurende de hele show 15 minuten van zijn muziek te laten schetteren, inclusief een interview met Thurston Moore van Sonic Youth.
1997 was de productiepiek van de show, met maar liefst 27 geproduceerde afleveringen. Het team maakte wekelijks afleveringen, volgens een afmattend schema.
Willis' herinneringen aan de show waren niet algemeen positief. 'Schrijven voor' Ruimtegeest was alsof je valselijk beschuldigd werd van de moord op je vrouw. Het is alsof je de SAT neemt met een balpen gevuld met je eigen bloed. Je lijdt constant en alles wat je zegt is fout.'
Naarmate de show groeide, begon het team freelancers binnen te halen om het schrijven af te handelen. Een van de eerste was Mystery Science Theater 3000 maker Joel Hodgson, maar anderen waren onder meer cartoonisten Evan Dorkin en Sarah Dyer, en Seinfeld 'Soup Nazi'-schrijver Spike Feresten. Dorkin, die 14 afleveringen met Dyer schreef, liet me in op het proces van het schrijven van een aflevering.
'Je zou interviews met transcripties op band krijgen, en die heb je naar eigen inzicht in het script gesplitst. Je kwam met een idee, koos gasten uit het interview of vroeg om interviews, en vervolgens nam je je interviews en schreef je je script. De producers vertrouwden de schrijvers echt en gaven ze veel vrijheid; ze wilden gewoon dat dingen grappig en raar waren. Ze lieten Sarah en ik zelfs meewerken aan de montage van een van onze afleveringen toen we in Atlanta waren, en ze lieten ons verschillende keren over de speelduur van 11 minuten praten. Het was best geweldig. Er was veel vertrouwen en goede wil en vrijheid om gewoon dingen te proberen, en ik denk dat het veel goed werk heeft opgeleverd.'
Naarmate de show vorderde, begon het tempo van de afleveringen te verslappen. 1999 zag acht nieuwe afleveringen. 2000 helemaal niets. 2001 debuteerde er nog acht, 2002 zagenkel en alleen een back-to-back uitzending van 'Kentucky Nightmare' met verschillende regisseurs'commentaren.
Maar deze latere jaren zagen ook enkele van de helderste momenten van de show. De gasverslindende shenanigans van 'Flipmode' met Busta Rhymes en de bad romance van 'Knifin' Around', beide uit het seizoen 2001, zijn echte klassiekers.
DOOD VAN EEN HELD
Ruimtegeest van kust tot kust kwam op 12 april 2004 tot een bizar einde met 'Live at the Fillmore', de 93e aflevering van de show. Gestructureerd rond een interview met financiële goeroe Susan Powter, zorgt de aflevering ervoor dat de bemanning geen geld meer heeft en niet eens klaar is. En toen werd Ghost Planet donker.
De crew had 60 ongebruikte interviews in het blik toen de productie stopte, waaronder een spectaculaire met Gibby Haynes van de Butthole Surfers. Dus wat gebeurde er?
Het antwoord is simpel: AOL is gebeurd. In 2000 kocht de internetmegaliet Time Warner voor $ 164 miljard, en volgens Croker veranderde alles bij Cartoon Network zodra de papieren waren ondertekend. De Ruimtegeest team, dat fulltime voor het netwerk had gewerkt met een salaris, kregen allemaal te horen dat hun dienstverband zou worden gewijzigd in een 'indien nodig'-basis.
Ruimtegeest van kust tot kust werd geboren uit een omgeving waarin falen bijna een zekerheid was, en ze slaagden erin om succes eruit te rukken. Met een nieuwe bedrijfsstructuur waarin elke 'verspilde tijd' werd afgekeurd, kon de sfeer die de show nodig had niet overleven.
Dus het team ging hun eigen weg -- Croker en Willis om Aqua Teen Hunger Force , Merrill naar De Brak-show , Lazzo en Matt Harrigan naar Perfect haar voor altijd . Geen enkele had dezelfde magie.
wat is het leven van pi beoordeeld?
UITGETROKKEN
Twee jaar later verscheen de show opnieuw op een heel ander platform. Turner had GameTap gelanceerd, een online abonnementsservice voor videogames. Ze probeerden manieren te vinden om het platform te promoten zonder een hoop geld uit te geven. En dat was Ruimtegeest van kust tot kust specialiteit.
Een cameraploeg reisde in 2005 naar de E3-conventie en deed interviews met beroemde ontwerpers uit de gamegeschiedenis, en vervolgens huurde Turner een aantal verschillende bureaus in om korte afleveringen exclusief voor GameTap te produceren.
Rick Webb, oprichter van de Barbarian Group, herinnert zich de productie van enkele afleveringen. 'Het uitgangspunt was om terug te brengen' Ruimtegeest van kust tot kust als een digitale eigenschap binnen GameTap die hetzelfde formaat behield en dezelfde stemmen gebruikte, maar gamelegendes interviewde. Ik denk dat we 2-3 afleveringen hebben gedaan. De castleden namen in hun thuisstudio's op en stuurden ons de audio, en Mike Rubenstein van Barbarian, die een fan was van de originele show, zou de oude clips doornemen en dingen vinden die bij elkaar passen, en het bewerken en samenstellen van de samen gesprekken voeren. Er zijn geen nieuwe animaties gemaakt, dus het was een behoorlijk moeizaam proces.'
Williams Street had geen invloed op de GameTap-afleveringen, en dat is te zien. Hoewel ze een paar goede grappen hebben en de interviewonderwerpen een spel zijn, is het gevoel van anarchistische vrijheid er niet. GameTap zelf werd uiteindelijk in 2008 verkocht aan het Franse bedrijf Metaboli en de originele programmering van Turner werd uit de service verwijderd.
VERMIST: RUIMTE GEEST
Sindsdien heeft Cartoon Network Space Ghost een paar keer terug gebracht, meestal om andere eigendommen te promoten. De grootste erfenis van de show is echter waarschijnlijk te zien in De Eric Andre Show , Adult Swim's tweede poging tot een nachtelijk praatprogramma. Gastheer Eric Andre werd enorm beïnvloed door Kust tot kust , zeggende: 'Voordat we begonnen met fotograferen, huurde ik zoveel seizoenen als ik maar kon krijgen en deed een... Ruimtegeest marathon alleen in mijn huis, zodat ik zoveel mogelijk kon absorberen Ruimtegeest zoals ik kon.'
De invloed van de show is enorm - het hele Adult Swim-blok is voortgekomen uit de experimenten van Williams Street. Aqua Teen Hunger Force oorspronkelijk debuteerde als personages in de afgedankte aflevering 'Baffler Meal'. Sealab 2021 gebruikte dezelfde herbestemmingstechniek om een nieuwe draai te geven aan een oude Hanna-Barbera-show. En De Brak-show was ... nou ja, het was Brak van Space Ghost, met wat echte animatie en een gezin om mee te spelen.
Er gaan geruchten dat Space Ghost al meer dan tien jaar terugkeert, maar Mike Lazzo, bijvoorbeeld, is verder gegaan. Het was een product van zijn tijd en die tijd was voorbij. De basis die het legde voor Adult Swim - de surrealistische humor, niet-overeenkomende beelden en minachting voor de geaccepteerde normen van tv - veranderde de animatie zoals we die kennen. Niet slecht voor een show die begon met Denzel Washington in een kast.
