gov-civil-vilareal.ptMisschien was Steven Spielberg toch niet de juiste regisseur voor Ready Player One
>Klaar Speler Een is een boek dat zichzelf onmiddellijk geliefd maakt bij de meeste FANGRRLS omdat we, net als de hoofdpersonen Wade Watts, Aech en Art3mis, zijn opgegroeid met een gezonde eetlust van de popcultuur van de jaren tachtig. Dus toen werd aangekondigd dat Steven Spielberg de film zou regisseren, was ik net zo opgewonden als iedereen dat de legende hem tot leven zou brengen. Nu kan ik echter niet anders dan denken dat hij de slechtste persoon voor de baan was.
Oké, het ergste is misschien het verkeerde woord. Hij is een briljante regisseur die een aantal van heeft gemaakt de beste films in de filmgeschiedenis, en zijn bewerking van de roman van Ernest Cline is leerboek Spielberg, maar daar ligt het probleem: het is leerboek Spielberg. Hij maakte een film die te veel lijkt op de goedkope films uit de jaren 80 waarnaar hij verwijst, evenals enkele van zijn eigen meer PG-aanbiedingen, waardoor de nuance van de pagina absoluut verloren ging op het grote scherm.
De mensen in Cline's dystopische nabije toekomst leven niet in de jaren '80 - ze leven in 2044, op een planeet Aarde die worstelt om het hoofd te bieden aan een aanhoudende energiecrisis, catastrofale klimaatverandering, wijdverbreide hongersnood, armoede en ziekte evenals een half dozijn oorlogen. Dus hoezeer Wade's reis ook ingaat op monotone, enigszins Patrick Bateman-achtige details van zowel mainstream als obscure film, tv, videogames, muziek en stripboeken, het overkoepelende verhaal en de toon blijven heel erg in de 21e eeuw. Als lezer begrijp je echt dat dit een sombere toekomst is waar we binnenkort in het echte leven naartoe zouden kunnen gaan.
Krediet: Warner Bros.
Ter vergelijking: de film voelt aan alsof Spielberg, Cline en de co-schrijver van het script, Zak Penn, al het ruige, sociale commentaar uit het verhaal hebben gehaald om het meer als Terug naar de toekomst of The Goonies , maar met een minder boeiend verhaal. Het verdoezelt de diepere kwesties van klasse, armoede, identiteit en privileges waarmee het boek te maken heeft, verwijdert een aanzienlijk deel van het achtergrondverhaal van Aech en geeft weinig tijd aan bepaalde sterfgevallen die zich voordoen, of herberekent ze volledig, waardoor een veel oppervlakkigere observatie van deze dystopische wereld die maar één echte boodschap biedt:
hoe je je verliefdheid kunt manifesteren om je leuk te vinden
Besteed niet al je tijd online, kinderen.
In plaats daarvan richtten Spielberg en zijn team hun tijd en moeite op de esthetiek van de film en leverden ze een aantal complexe CGI-sequenties af die er naar uitkijken om zo snel mogelijk in een attractiepark te worden veranderd. Het is zeker waar de meeste lof voor de film is gericht, met mensen als Lin-Manuel Miranda en Edgar Wright die een pluim aanbieden voor zijn vaardigheid in het maken van actiescènes voor het grote scherm. En ze hebben gelijk; deze momenten zijn waar de filmmaker levert, maar een overvloed aan CGI maakt geen geweldige film, en wanneer het gepaard gaat met melige dialogen en een zwak verhaal, voelt de film als geheel nogal gedateerd aan.
Daarom had ik graag gezien wat een modernere filmmaker, wiens werk nog geen popcultuurreferentie is in Klaar Speler Een , zou het gedaan hebben. Iemand als Taika Waititi die een revolutie teweegbracht in het Marvel Cinematic Universe met Thor: Ragnarok afgelopen jaar. Zijn film werd sterk beïnvloed door de sci-fi-fantasie uit de jaren 70-80 en leverde dat zeker op in termen van de gesynthetiseerde score, gecomponeerd door Devo's Mark Mothersbaugh, evenals de levendige esthetiek die een headbangende knipoog geeft naar Flash Gordon en Buckaroo Banzai . Maar het verhaal behoudt de moderniteit van Taika's stem en humor, zodat het zichzelf nooit een slechte imitatie laat worden van de popcultuur uit de jaren 80 waarnaar het verwijst.
Het probleem voor Spielberg is dat hij zelf te veel een popcultuurreferentie is om naar de Klaar Speler Een verhaal met enige vorm van objectiviteit. Op dit punt in zijn carrière is hij meer een James Halliday-figuur en het script vraagt om een Wade-achtige regisseur die de thema's in het boek, dat soms opbeurend, sinister, scherp en hartverwarmend is, beter naar het scherm had kunnen vertalen. .
In plaats daarvan concentreerde Spielberg zich op de caleidoscopische nostalgie van de popcultuur uit de jaren 80 en liet hij zichzelf verdwalen in de esthetische OASIS van dit alles, terwijl een andere regisseur, met meer perspectief, in staat zou zijn geweest om de gruizige realiteit te leveren die het verhaal nodig had.
