De stuntcoördinatoren en choreografen van The Matrix onthullen hoe de iconische vechtscènes zijn gemaakt
>Het is 20 jaar geleden De Matrix verbaasde de wereld voor het eerst met zijn baanbrekende actiestijl, een briljante mix van balletische vechtsportbewegingen en baanbrekende visuele effecten. De vechtscènes waren als niets dat het meeste publiek ooit eerder had gezien, maar het was niet zo eenvoudig om al die actie te laten plaatsvinden door op een knop te drukken en al die gelikte kungfu-vaardigheden te downloaden.
de vuurstenen in viva rock vegas
Als grote fans van de Hong Kong martial arts-cinema gingen de Wachowski's rechtstreeks naar de bron en huurden de legendarische actiechoreograaf Yuen Woo-ping in om hen te helpen de vechtscènes vorm te geven en de acteurs te veranderen in echte vechters waarvan je kon zien dat ze hun eigen stuntwerk. (Waar mogelijk, tenminste. Keanu Reeves had enkele fysieke beperkingen na een nekoperatie om twee gefuseerde wervels te scheiden; gelukkig had hij een uitstekende stuntdubbel: Chad Stahelski, die vervolgens de zeer Matrix -Leuk vinden John Wick films.)
SYFY WIRE sprak met Yuen, Stahelski en Glenn Boswell, de Australische stuntcoördinator van de film, over hoe deze actieklassieker tot stand kwam.
Krediet: Warner Bros.
Yuen Woo-ping: De Wachowski's probeerden al een tijdje contact met me op te nemen. Uiteindelijk konden ze een producer uit Hong Kong vinden die me vond en me over het project vertelde. Ik vloog naar Amerika om ze te ontmoeten. Ik had zoveel vragen, want in die tijd had nog niemand een film gezien als De Matrix . Er was nog nooit zoiets gemaakt in Hong Kong of Amerika.
Tsjaad Stahelski: Toen we het maakten wisten we dat het iets bijzonders was. Dat we in een andere richting werden geleid dan ooit was gedaan, en dat het eindproduct iets links of rechts zou zijn van wat iedereen aan het doen was.
Yuen: De Wachowski's wilden zeer gestileerde gevechten. We hebben storyboards gemaakt. We hebben stunts gedaan, zelfgemaakte video's gemaakt in de dojo. Het was een proces van constant brainstormen en verfijnen.
Glenn Boswell: Ik kwam naar Amerika en ontmoette de Wachowski's, Yuen Woo-ping en de acteurs. Ze waren al enkele maanden aan het trainen in vechtsporten en werden op zichzelf al vechtkunstenaars, zodat we veel close-ups konden maken.
Stahelski: Het was het creëren van helden - hoe doe je dat? De Wachowski's haalden een pagina uit het Hong Kong-boek en besloten om de castleden te halen en ze te trainen in vechtsportchoreografie. Dat kost enorm veel tijd. En draadwerk ziet er misschien leuk uit, maar het is pijnlijk. Je zit in een klein harnas, en het vernielt je heupen en knijpt in je andere delen, dus het niveau van uithoudingsvermogen dat je elke dag, maandenlang moet doorstaan? Het is fenomenaal. Zeer weinig mensen doen wat de Wachowski's van hun cast eisten. En het bewijs daarvan? Heb je iets gezien dat dichtbij is? De Matrix sinds?
Yuen: We hadden vier maanden om te trainen en voor te bereiden, wat veel tijd is voor filmnormen. Maar Chinese vechtsporten hebben echt een heel leven nodig om onder de knie te krijgen, dus in die termen hadden we nogal haast. De eerste keer dat ik de fysieke capaciteiten van de acteurs beoordeelde, dacht ik zeker dat we ze nooit op tijd in vechtconditie zouden krijgen. Ik heb elke hoofdrolspeler een stuntman van mijn team toegewezen als conditioneringscoach, om ervoor te zorgen dat de acteurs hun stretching, choreografie en conditionering deden.
Stahelski: Er was een casting-call-auditie voor een vechtsportstuntman om Keanu Reeves te verdubbelen, die toen al een actiester was. En onthoud, op dit moment hadden vechtsporten en Hong Kong-cinema geen gat geslagen in de industrie hier. Het was destijds erg low-budget. De meeste stuntgevechten die plaatsvonden in films met een groot budget waren punch-em-ups - er was geen schoppen, geen flippen, geen draadwerk. Voor de auditie werkte ik aan een stunt waarbij ik een achtervolging deed en ik werd aangereden door een auto, en ik realiseerde me niet dat er een snee in mijn hoofd was die nog steeds bloedde. Dus ik kwam opdagen voor de auditie, en ik ben in een bloederig T-shirt en een spijkerbroek, en ze keken me aan van: 'Gaat het?'
'Ja, ik ben in orde. Het is maar een beetje bloed.' Ik herkende meteen Yuen Woo-ping. Hij had zo'n acht van zijn mannen bij zich; een paar daarvan herkende ik uit Jet Li- en Jackie Chan-films. En ik dacht: 'Oh, wauw. Dit is het echte werk.'
Boswell: Het Chinese team sprak niet allemaal Engels. Dat was een beetje een probleem. Er waren bepaalde dingen die ze wilden doen die we niet konden doen, op basis van richtlijnen van de overheid, en we moesten proberen hen dat uit te leggen. Soms waren het simpele dingen, zoals wanneer ze een draad gebruikten en een knoop in de draad legden om het met de acteur te verbinden, en dat is illegaal. Bepaalde draden kunnen een persoon niet dragen, of er zijn bepaalde manieren waarop u een katrol moet gebruiken. De stuntafdeling heeft uiteindelijk het meeste draadwerk opgetuigd. Het draadwerk dat de Chinezen zouden doen, ging meer over het schorsen van acteurs tijdens een gevecht, en het draadwerk dat de stuntafdeling zou doen, was alles wat te maken had met vliegen, springen of zware schokken.
Stahelski: Via een tolk zegt Yuen Woo-ping: 'Kijk eens naar deze man' - het was hun jongste man, deze 22-jarige vuurbal genaamd Chen . 'Doe wat hij doet.' En zonder enige warming-up of wat dan ook, volgde ik deze geweldige, acrobatische vechtsportman en deed elke truc, tuimeling, trap, alles wat je maar kunt bedenken, dat hij deed. De gemiddelde auditie is drie tot vijf minuten; dit was 90. Dus ik druip van het zweet, het bloed en de tranen om indruk te maken op deze jongens. We schudden elkaar de hand en ik vertrek. Ik hoor al een maand niets.
En dan krijg ik een telefoontje: 'Hé, zou je het erg vinden om terug te komen?' Dus ging ik terug en deed precies dezelfde auditie opnieuw. Het was dezelfde ervaring van 90 minuten waarin ik alles deed wat ik moest doen, en jammerlijk faalde in alle dingen die ik niet wist. Een paar weken later belden ze me en boden me de baan aan.
Yuen: Chad verdubbelde Keanu, dus het was belangrijk dat zowel hij als Keanu de vechtsporten konden oppikken voordat het filmen begon.
Krediet: Warner Bros.
Stahelski: Keanu Reeves verraste me. Hij droeg een nekbrace, omdat hij onlangs een nekoperatie had ondergaan, en hij deed nog steeds minstens 95 procent van de vechtsportchoreografie. Hij presteerde eigenlijk ver voorbij de meerderheid van de vechtsporten en het draadwerk.
Als er veel impact was - mensen worden verpletterd of gegooid - of een echt bochtige salto, dan is het waarschijnlijk een dubbele. Anders is het Keanu. En ze werkten aan de choreografie en wat hij zou doen op basis van waartoe zijn nek in staat was. Dat is een van de dingen waar de Wachowski's goed in waren. Ze willen dat je in het personage gelooft. Ze willen niet dat je gelooft dat het Chad is, of dat het Keanu Reeves is, ze willen dat je gelooft dat het Neo is. Zolang we die illusie niet laten glippen, zitten we goed.
212 engel betekenis
Yuen: Ik heb onlangs geluncht met Hugo Weaving en hij herinnerde me aan de tol die de training van de acteurs eiste. Iedereen had blessures van het intensieve proces. Het is allemaal gemaakt met bloed, zweet en tranen.
Boswell: Trinity rende over de daken en sprong erover - Carrie-Anne Moss deed dat zelf. Ze was geweldig. Dat was verdomd moeilijk om te doen. We hebben in ieder geval een paar weken besteed aan het repeteren van die rigs. Wanneer de camera een 360 rond Trinity beweegt om het te laten lijken alsof ze in de lucht draaide? Dat is Carrie-Anne Moss op de rotisserie-installatie, hoewel een deel ervan voor en na de stuntdubbel is. Carrie-Anne deed het draadwerk en de stuntdubbel deed de duik in het vliegende schot, dook door het raam en ging de trap af. Maar als je tijdens de draai goed naar Carrie-Anne's voeten kijkt, lijkt het alsof ze staat en niet duikt, en dat is omdat ze dat wel was. Ze stond in het tuig, tussen het gebouw en het raam.
Yuen: De eerste keer dat ik de film in Amerika zag was in het Engels, zonder Chinese ondertiteling. Dus hoewel ik aan de film werkte, had ik nog steeds moeite om alles te begrijpen.
Stahelski: Ik was uitgenodigd voor de première en was absoluut weggeblazen. Je voelde het in het theater. Iedereen verloor zijn s**t.
Boswell: De eerste keer dat ik de volledige film in de bioscoop zag, zei ik 'Holy s**t!' Ik ben gewoon heel blij dat ik deel heb uitgemaakt van iets dat de actie in films voor altijd heeft veranderd - de stijl van vechten, het draadwerk, de veiligheidsnormen.
Stahelski: Het was echt impactvol. Het veranderde onze carrières, het veranderde de industrie - de esthetiek van het draadwerk veranderde de hele deal. Het feit dat je coole actie kunt doen en het er mooi uit kunt laten zien met belichting en camerabewegingen was een heel ander concept. Als je het niet kunt zien aan de John Wick films waar ik door ben beïnvloed De Matrix , dan ben je blind. Ik bedoel, we zijn er helemaal klaar mee! [ lacht ]
De Wachowski's - en ik denk dat Steven Spielberg de voorloper hiervan was, omdat hij zijn eigen actie zou filmen - zouden het verhaal door middel van actie vertellen. Je kunt zoveel over een man leren in een actiereeks als je kunt van hem door gewoon te gaan zitten en te praten. Een goede regisseur kan beide. Een goede regisseur wil beide. En dat is wat De Matrix voor de rest van onze dagen op ons gedrukt.